15 октября в 19:30 в Порядке слов состоится творческий вечер поэта Ольги Логош.

Ольга Логош прочтет стихотворения из своей новой книги стихов «Лётный лес» с иллюстрациями Василия Бородина, а также прочтёт новые тексты и переводы с итальянского, английского и польского языков. В вечере примут участие приглашённые авторы (состав уточняется).

Сергей Круглов о книге стихов «Лётный лес»:
«За два года до гибели зрелый и увесистый европейский поэт Пушкин написал зрелое увесистое европейское стихотворение, в котором пел закат и говорил: „Здравствуй, племя младое, незнакомое!“; в том же году племя младое играючи ответило закату: Лённрот выпустил в свет „Калевалу“, и старый мир ожил новыми солнцем, луной, любовью, приключением и магией; а в 2018 году Ольга Логош записала и вот выдаёт миру путевые заметки о посещении своей собственной Калевалы. Кто купится на европейскую внешность этих стихов, тот обманется: они кажутся верлибрически прозрачными и ломкими, но на деле — силлабически густы, насыщенны, их можно петь, подыгрывая себе на кантеле (и прокладывать толстыми рисунками, что и сделал поэт и художник Василий Бородин). О нарративе и не говорю: эта травянистая, влажноватая лирика Калевалы, эти тундра, ромашки, лес, хвоя, Белая Лошадь весны, взгляд, принюхивание и касанье — лирика в исконном эпическом смысле: точное свидетельство о внутреннем событии».

Ольга Логош — поэт, переводчик, литературный критик. Редактор альманаха поэтических практик «Среда». Стихи и переводы публиковались в журналах «Воздух», «Shamrock Haiku Journal», «Цирк „Олимп“ +TV», «The New Review», «Арион», «Лиterraтура», в альманахах «Среда», «Артикуляция» и др. Автор книг стихов «В вересковых водах» (2011), «Лётный лес» (2018), а также «Словаря „Маятника Фуко“» в соавторстве с В. Петровым. Переводила стихи Поля Элюара, Филиппа Жакоте, Чеслава Милоша, Боба Дилана и других французских, английских, итальянских и польских авторов. Публиковала комментарии к романам английских писателей. Стихи автора переводились на английский, испанский и армянский языки, вошли в антологии «Русский свободный стих», «Вслух. Стихи про себя», «Собрание сочинений», «Актуальная поэзия на Пушкинской-10» и др.

14 октября в 19:30 в Порядке слов начинается новый цикл Татьяны Львовны Никольской «„Мы в гости пришли к Вам...“: Русские писатели в Грузии и Запад и Восток в грузинской литературе первой трети XX века».

Тема первой лекции — «Блистательный Тифлис восточный парижанин»: от «Фантастического кабачка» до «Химериони».

Никольская Татьяна Львовна — литературовед, библиотекарь, мемуаристка, исследовательница русского авангарда. Окончила филологический факультет Ленинградского университета. Публикует научные работы с 1967 г., когда ею совместно с мужем Л. Н. Чертковым была осуществлена первая за более чем 30 лет публикация стихов Константина Вагинова. Никольская — специалист, главным образом, по русской поэзии и прозе 1910-1930-х гг. (Софья Парнок, Сергей Нельдихен, Леонид Добычин, Игорь Терентьев, Илья Зданевич, Александр Туфанов, Юрий Марр и др.), а также по русско-грузинским литературным связям первой трети XX века. Ею подготовлены первые или наиболее полные издания этих авторов. С середины 1990-х гг. публикует также мемуарно-исследовательские этюды о своих современниках.

В 2018 году Татьяна Львовна Никольская прочла в Порядке слов цикл «Театрализация жизни и авангардное поведение. Россия/Грузия, первая половина XX века», видеозаписи которого вы можете посмотреть на нашем канале.

13 октября в 19:30 в Порядке слов в рамках курса «Авторская анимация с Мишей Сафроновым» состоится лекция — «Мишель Гондри: анимация и театр в кино».

Французский режиссер Мишель Гондри начинавший «свой путь в искусстве» в конце девяностых годов как автор культовых клипов, в двухтысячных создаёт свои блестящие фильмы «Вечное сияние чистого разума», «Наука сна» и другие. Его стиль — игра со зрителем, баловство, привнесение в кинофильм театральных и анимационных эффектов. На этой лекции попробуем разобраться из чего состоят миры Мишеля Гондри, кто наполняет их, и как анимационное кино может быть использовано в художественном фильме.

Миша Сафронов — мультипликатор и педагог, создатель сериалов «Летающие звери», «Машинки» и автор книги «Вообразительное искусство».

12 октября в 19:30 в Порядке слов Антон Сюткин, Йоэль Регев, Александр Погребняк, Ксения Капельчук, Никита Сафонов, Артемий Магун, Оксана Тимофеева представят новый номер журнала Stasis #1 2019: «За Делеза» .

Наследие Жиля Делеза сегодня находится в центре внимания. Многие теоретические движения, возникшие после материалистического поворота в континентальной философии, провозгласили Делеза своим предшественником и вдохновителем. Критика всех трансцендентных инстанций, отказ от диалектического опосредования и радостное утверждение ничем не ограниченной имманентности стали «общим местом» в современной мысли и далеко за ее пределами.

Однако, несмотря на радикальную риторику и влияние, оказанное на левую анти-глобалистскую политику, подобное популярное делезианство оказывается практически неотличимым от идеологии позднего капитализма и его же внутреннего утопического горизонта. Поэтому среди ряда авторов растет неприятие философии Делеза: она отождествляется либо с циничным оправданием политического статус-кво, либо с мистическим бегством от реальных проблем этого мира.

И все же наследие Делеза стоит того, чтобы за него бороться. Оно не сводится к описанию и анализу идеологии позднего капитализма и содержит в себе возможность альтернативных интерпретаций, обнаруживающих парадоксальную на первый взгляд близость идей Делёза к политэкономии, материалистической диалектике и спекулятивной философии. Именно этим интерпретациям и посвящен специальный выпуск журнала Stasis.

6 октября в Порядке слов в рамках III Конгресса Русского религиоведческого общества состоятся следующие мероприятия:

12:00–13:00 Презентация 20 номера научного журнала «Религиоведческие исследования». Издание представит выпускающий редактор, доцент РГГУ Владислав Раздъяконов с лекцией «Христианские спиритуалисты в дореволюционной России».

Христианский спиритуализм — религиозное движение, последователи которого верили в возможность общения с миром духов и считали его средством конверсии в христианство. На лекции будут обозначены историко-культурные причины недостаточной изученности христианского спиритуализма в отечественной и зарубежной истории религии; рассмотрены основные представители христианского спиритуализма в России эпохи модерна и определены его основные формы; выявлено отношение христианского спиритуализма к православной традиции и поставлен вопрос о его культурной специфике как религиозного движения; отмечено влияние народной религиозности на идеологию и практику христианского спиритуализма; показано значение националистического аспекта христианского спиритуализма в России; раскрыто содержание милленалистской повестки отечественного христианского спиритуализма.

13:00–14:30 Презентации религиоведческих изданий и проектов — новых книг, исследовательских центров, информационных ресурсов.

14:30–15:00 Круглый стол «Достоевский и православие». Среди участников дискуссии — сотрудники Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета (Москва), Института философии РАН (Москва), Института сербской культуры Приштина (Лепосавич, Сербия).

Мероприятия открытый, приглашаются все желающие!

6 октября в 19:30 в Порядке слов состоится показ фильмов из телевизионного цикла «Хичкок представляет», приуроченный к выходу нового номера «Сеанса» и к юбилею Хичкока.

Альфред Хичкок считал себя пленником образа, над созданием которого работал годами — иезуитский колледж, любовь к чтению детективов, черный юмор, избыточный вес, — все это лишь элементы бренд-бука. Хичкок любил повторять, что внутри каждого толстяка, под килограммами плоти, скрывается еще один человек — истинный «я». В этом он убедил своих поклонников, годами исследовавших и интерпретировавших его фильмы. «Сеанс» предлагает читателям дать свой вариант на вопрос: кто вы, мистер Хичкок? К 120-летию со дня рождения великого режиссера приурочен выход специального номера журнала. В «Порядке слов» редакторы и авторы расскажут о концепции этого нового выпуска и покажут несколько телефильмов мастера.

6 октября в 17:00 в Порядке слов состоится второй практический семинар «Феминистская литературная критика».

Модераторки: Галина Рымбу, Марина Исраилова

По итогам первого семинара мы дали себе задание ко второму семинару — проанализировать одно стихотворение из любого исторического периода, написанное женщиной.

Также состоится выступление израильского исследователя англоязычной литературы Славы Барта: он расскажет о поэтике Лин Хеджинян и Сьюзан Хау (Susan Howe) в контексте русской и израильской экспериментальной поэзии XX–XXI вв. Его выступление будет называться «Мыслят ли поэты: Language — Consciousness — Society 1989-2019». Название — это отсылка к презентации книги LENINGRAD (Сан-Франциско, Меркури Хаус, 1991), написанной Хеджинян и коллегами в 1989 году, после поездки в Россию делегации американских поэтов Language School Майкла Дэвидсона, Рона Силлимана, Барретта Уоттена и знакомства с Аркадием Драгомощенко и другими ленинградскими поэтами. Как видите, это дорогая для нас традиция экспериментального письма и межкультурных контактов, в которой существует и Премия Аркадия Драгомощенко, и семинар Ф-письмо. О Сьюзан Хау мы знаем не очень много, и будем рады узнать.

Три практических семинара по «Феминистской литературной критике» запущены семинаром «Ф-письмо» совместно с «Критическим семинаром».

В последние несколько лет на русскоязычной литературной сцене становятся всё более заметны феминистские поэтессы и писательницы, чьи практики не гомогенны, но работают с разными формами феминистского дискурса и разными литературными формами, методами и жанрами. Может быть, сегодня мы можем говорить о целом направлении русскоязычного «феминистского письма», но не всегда у нас есть критические инструменты для этого разговора. Предлагаем разработать их вместе. На семинаре мы будем говорить об особенностях феминистской литературной критики и её жанрах, разберём несколько современных критических статей, написанных с привлечением феминистской оптики, поговорим о том, как преодолеть «страх критического письма» и сами попробуем создать критические тексты.

Мы поговорим о том, что отличает феминистскую литературную критику от литературной критики как общей дисциплины; о том, как связаны в этом контексте критика, политика и этика; о том, какие другие дисциплины могут быть включены в это поле письма; может ли быть у феминистского критического письма своя конвенция и инерция; и как связано такое письмо с производством новых понятий и концептов.

Приглашаем к участию всех заинтересованных в современной феминистской литературе и критическом письме. Даже если вы не написали еще ни одного критического текста и хотите попробовать, самое время это сделать вместе с нами. Лучшие тексты по итогам семинара будут опубликованы в журнале «Ф-письмо на Syg.ma».

Литература к семинару:

• Ирина Жеребкина. Феминистская литературная критика
• Елена Георгиевская. Русская феминистская поэзия: заметки на полях
• Елена Георгиевская. «Лесбийский дневник» Лолиты Агамаловой: сознание и бессознательное
• «нет неважного...»: гендерная идентичность и новейшая литература. 11 интервью Денису Ларионову в журнале «Новое литературное обозрение» (№ 1, 2018)
• Юлия Подлубнова. Триумф травмы
• Дмитрий Кузьмин. «Вдруг мы девочки?: Гендерная проблема в русской поэзии 1990-х годов»

Дополнительно:

• Ина Шаберт, «Гендер как категория новой истории литературы» 
(Сборник статей «Пол. Гендер. Культура», М., РГГУ, 2009)
• Торил Мой, «Сексуальная текстуальная политика» (М., «Прогресс-традиция», 2004)
• Ренате фон Хайдебранд и Симоне Винко, «Работа с литературным каноном: проблема гендерной дифференции при восприятии (рецепции) и оценке литературного произведения» (Сборник статей «Пол. Гендер. Культура», М., РГГУ, 2009)

Иллюстрация — Hinke Schreuders

4 октября в 19:30 в Порядке слов пройдет творческий вечер поэта Евгения Осташевского.

Осташевский будет говорить о многоязычии в поэтическом тексте и прочтет и покажет отрывки из некоторых собственных произведений.

Евгений Осташевский — американский поэт и переводчик, профессор Нью-Йоркского университета. Родился в Ленинграде. Автор книг «Пират, который не знает значения Пи» и «Жизнь и мнения диджея Спинозы». Составитель и переводчик (совместно с Матвеем Янкелевичем) антологии поэзии, прозы и драматургии обэриутов (англ. OBERIU: An Anthology of Russian Absurdism; 2006). В 2013 году вышла первая книга текстов А. И. Введенского на английском языке (An Invitation for Me to Think), подготовленная Осташевским при участии М. Янкелевича. Перевёл также на английский язык книгу стихов Дмитрия Голынко (2008, совместно с Ребеккой Белла). Редактор англоязычного «Избранного» Аркадия Драгомощенко (Endarkenment: selected poems; 2014). Лауреат нескольких премий, включая Международную поэтическую премию от города Мюнстера и американскую Национальную премию за перевод (National Translation Award from the American Literary Translators Association).

13 октября в 17:30 в Порядке слов пройдет встреча с Андреем Андреевичем Тарковским, сыном Андрея Арсеньевича Тарковского. Андрей Тарковский-младший живет во Флоренции и много лет возглавляет Международный институт имени Андрея Тарковского, сохраняющий обширный архив классика, который располагается в той самой квартире, которую флорентийские власти предоставили знаменитому режиссеру, принявшему решение не возвращаться в Советский Союз.

В 2019 году на 76 Венецианском кинофестивале состоялась мировая премьера фильма «Андрей Тарковский. Кино как молитва» — документальная картина сына об отце, состоящая из уникальных архивных свидетельств, по большей части никогда ранее не публиковавшихся. Принцип фильма — прямая речь героя, «Тарковский о Тарковском».

13 октября в 15:00 в киноцентре «Родина» состоится петербургская премьера фильма, после которой состоится встреча с режиссером. Билеты на показ можно приобрести тут.

29 сентября в 19:30 в Порядке слов состоится лекция Алексея Гусева в рамках цикла «Невиданное кино».

Прошлый сезон «Невиданного кино» закончился «Харри Мюнтером», завершившим некогда шведскую «новую волну»; новый тоже начнётся Швецией 60-х — но совсем другой. «Дорогой Юн» Ларса-Магнуса Линдгрена (1964) — превосходный образец того, как можно адаптировать национальную кинотрадицию к нуждам широкого проката, ничем не поступившись: он умудряется балансировать между фирменной шведской жестокой чувственностью — и рассудительной сентиментальностью, позволившей фильму номинироваться на «Оскар». Непрестанные переходы между флэшбэками двух главных героев формируют здесь особое пространство, в котором та самая чувственность создаётся не столько материалом или актёрской игрой, сколько столкновением и притяжением жизненных опытов персонажей. По сравнению с другими фильмами цикла «Дорогой Юн», возможно, куда менее радикален; но умение соблюсти баланс порой требует не меньшего искусств, нежели умение дойти до края.