​«Моральная слепота» и «Текучее зло» Зигмунта Баумана и Леонидаса Донскиса

21 Ноя 2019
автор


21 ноября в 19:30 в Порядке слов Гинтаутас Мажейкис, Артемий Магун, Йоэль Регев, Сергей Коретко и Александр Александров представят книги социолога Зигмунта Баумана и философа Леонидаса Донскиса «Моральная слепота» и «Текучее зло».


О книгах:

«Моральная слепота: утрата чувствительности в эпоху текучей современности»
Сегодня зло все чаще проявляет себя в повседневной нечувствительности к страданиям других. Особую форму моральной слепоты — безразличие к происходящему в мире блестяще анализируют социолог Зигмунт Бауман и философ Леонидас Донскис. Размышления о современной нравственности представляют большой интерес для всех, кто обеспокоен глубокими изменениями, которые безмолвно формируют жизнь каждого.

«Текучее зло: жизнь в мире, где нет альтернатив»
Продолжение бесед Зигмунта Баумана и Леонидаса Донскиса в стремлении «обрисовать самые жизнеспособные на сегодняшний день источники зла и проследить траектории его движения на нынешнем этапе развития общества „текучей современности“, утратившего контроль, атомизированного, индивидуализированного, фрагментированного, раздробленного; общества частных интересов и потребления».


Об авторах:

Зигмунт Бауман (1925–2017) — выдающийся польско-британский политический философ и социолог. В сферу его научных интересов входили глобализация, антиглобализм, Холокост, бедность, труд, критика общества потребления. Одно из центральных понятий в исследованиях Баумана — «текучая современность», переход от мира, обремененного сетью социальных обязательств к миру изменчивому, текучему, свободному от границ и условий. В анализе постсовременности Бауман следовал нескольким традициям общественной мысли, включая теории Антонио Грамши и Георга Зиммеля, французский структурализм, Франкфуртскую школу критической теории (от Адорно до Хабермаса) и радикальную американскую социологию Чарльза Райта Миллса.

Леонидас Донскис (1962–2016) — литовский философ и публицист; общественный деятель; член Европарламента 2009–2014. Исследования Донскиса связаны с историей сознания, историей политических идей, философией истории и культуры. Он был критически настроен по отношению к капиталистическому потреблению; подчеркивал важность эмпатии, человечности и этики, которые он противопоставлял накоплению знаний. Донскис преподавал и работал в университетах и исследовательских центрах США, Великобритании, Швеции, Финляндии, Эстонии и Венгрии. Он автор более 30 монографий и почетный доктор нескольких европейских университетов, в том числе Университета Брэдфорда (Великобритания). Являлся членом правления Фонда Сугихары, председателем правления Института мониторинга прав человека.


Об участниках вечера:

Гинтаутас Мажейкис (Каунас, Литва) — философ, профессор, заведующий кафедрой социальной и политической теории университета Витаутаса Великого;
Артемий Магун — философ, политолог, профессор факультета социологии и философии Европейского университета в Санкт-Петербурге;
Сергей Коретко (ЕУ);
Александр Александров (ЕУ);
Йоэль Регев — философ, доцент Европейского университета в Санкт-Петербурге.

​Крис Краус: I love Dick

20 Ноя 2019
автор


20 ноября в 19:30 в Порядке слов переводчица Карина Папп, редакторка Мария Бикбулатова и редакторка и издательница Александра Шадрина представят книгу Крис Краус I love Dick, вышедшую в издательстве No Kidding Press

Книга Крис Краус I love Dick — культовый феминистский роман, впервые переведенный на русский язык. Жена известного интеллектуала, Крис, как и тысячи художниц и авторок, оказывается вытесненной маскулинной гегемонией в немоту и невидимость. Случается так, что она неожиданно и страстно влюбляется в классического представителя этой гегемонной культуры, при этом эротический заряд любви действует эмансипаторно и высвобождает письмо. С такими противоречивыми процессами мы имеем здесь дело. Мужчина-объект? Мужчина-муза? Желание женщины, проговоренное через критический анализ искусства, через чтение, через ландшафт.

На канале «Ф-письмо на Sygma» опубликованы фрагменты из книги — клик-клик.

​Творческий вечер Вадима Месяца

18 Ноя 2019
автор


18 ноября в 19:30 в Порядке слов Вадим Месяц расскажет об издательском проекте «Русский Гулливер», покажет новинки нескольких книжных серий. В основной программе — презентация поэтической книги «500 сонетов к Леруа Мерлен» (Москва, Квилп-пресс, 2019), рассказы о Петербурге из сборника «Стриптиз на 115-й дороге» (Москва, Эксмо, 2017) и некоторое количество авторских «народных» песен.

Вадим Месяц. Поэт, прозаик, переводчик. Родился в 1964 году в Томске. Окончил физический факультет Томского государственного университета, кандидат физико-математических наук. С 1993 до 2003 гг. — куратор русско-американской культурной программы при Steven’s Institute of Technology (Хобокен, Нью-Джерси). Редактировал «Антологию современной американской поэзии» (совместно с А. Драгомощенко, 1996) и антологию современной русской поэзии «Crossing Centuries: The New Generation in Russian Poetry» (совместно с Джоном Хаем и другими, 2000). Публикует стихи с 1987 г., прозу с 1988 г. Лауреат премии New Voices in Poetry and Prose (1991, USA), Бунинской премии (2005), «Хрустальной розы» Виктора Розова (2001), премии им. П. П. Бажова (2002), финалист Букеровской премии (2002) и др. Член союза Российских писателей, союза писателей Москвы, Международной федерации русских писателей (Мюнхен), американского отделения ПЕН клуба «Писателей в эмиграции» (Нью-Йорк), «Межднародного ПЕН-центра» (Москва). Организатор «Центра современной литературы» (2004) в Москве и руководитель издательского проекта «Русский Гулливер». Стихи и проза переведены на многие иностранные языки.

Кинопоказ фильма «3/4» Илиана Метева в рамках секции «Кино» Санкт-Петербургского культурного форума

17 Ноя 2019
автор


«Новое болгарское кино»

17 ноября в 17:00 в Порядке слов в рамках секции «Кино» Санкт-Петербургского культурного форума состоится кинопоказ фильма «3/4» Илиана Метева. Вход свободный.

«3/4» (2017, реж. Илиан Метев)
Игровой дебют Илиана Метева рассказывает о жизни болгарской семьи. Юная Мила — талантливая пианистка с блестящим будущим, к которому, правда, равнодушны члены ее семьи. Отец — романтик, увлеченный собственным делом, маленький брат — любитель абсурдного юмора. Это последнее совместное лето семья проводит вместе, стараясь, наконец, найти друг в друге хоть что-то родное.
Призер фестивалей в Локарно и Софии, участник фестивалей в Торонто, Сан-Себастьяне и Роттердаме.
Илиан Метев — один из главных представителей нового болгарского кино. В 2012 году его документальный фильм «Последняя скорая помощь Софии» получил восторженные отзывы: приз на Неделе критики в Каннах, приз за лучший документальный фильм в Карловых Варах.

Новое болгарское кино — феномен, очаровавший фестивальный мир за последнее десятилетие. Как родилось это новое дыхание на постсоветском пространстве и почему мы так мало знаем о нем? Пока российскому зрителю «новое болгарское кино» не говорит ни о чем, молодые режиссеры этой страны триумфально шествуют по ключевым мировым фестивалям, открывая широкому зрителю свой собственный оригинальный стиль. Для гостей Санкт-Петербургского культурного форума это знакомство станет приятной неожиданностью и редкой возможностью увидеть на большом экране что-то совершенно новое. Партнером события выступит журнал «Сеанс», готовящий к выходу номер о постсоветском кинематографе с отдельным разделом, посвященным новому болгарскому кино.

Лекция и серия кинопоказов в рамках секции «Кино» Санкт-Петербургского культурного форума пройдут на площадках Дома кино и книжного магазина «Порядок слов» 14-17 ноября. В программу «Новое болгарское кино» вошли четыре болгарских фильма последних лет, творческие встречи с авторами — режиссерами, актерами и продюсерами.

Программа проходит в рамках межгосударственного сотрудничества при официальной поддержке Министерства культуры Республики Болгария и Болгарского культурного института в Москве. Входит в специальную программу Форума славянских культур Санкт-Петербургского международного культурного форума.

Все фильмы демонстрируются на языке оригинала с русскими субтитрами.
Возрастное ограничение 18+
Вход на все мероприятия в книжном магазине «Порядок слов» свободный.
Стоимость билетов на сеансы киноцентра «Дом кино»: до 10 ноября — 200 рублей, после 10 ноября — 250 рублей.
Билеты можно приобрести в кассах Дома кино и на сайте кинотеатра.
Подробности о других мероприятиях Санкт-Петербургского культурного форума на сайте.

Вход свободный. Заранее приносим свои извинения на случай, если вдруг наш камерный зал не сможет вместить всех желающих.

​Показ фильма «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на Родину». Встреча Андреем Хржановским

16 Ноя 2019
автор


16 ноября в 15:30 в Порядке слов в рамках Второго коллоквиума ФИПРЕССИ, посвященного российскому кино, состоится кинопоказ фильма «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на Родину» (2009, 130 мин.) Андрея Хржановского и паблик-ток с режиссером.

Кинопоказ приурочен к десятилетнему юбилею фильма об Иосифе Бродском, в котором сыграли лучшие актеры ленинградской школы — Алиса Фрейндлих, Сергей Юрский и Светла Крючкова, и который в 2009 году получил премии киноакадемии «Ника» в номинациях «Лучший фильм», «Лучшая режиссерская работа» и «Лучший сценарий». В основу фильма положены воспоминания поэта и фрагменты его произведений.

«Я не хотел бы, чтобы фильм воспринимали как фильм „о Бродском“. Это фильм по литературным сочинениям Бродского, по его рисункам, по материалам его биографии, но прежде всего он инспирирован прозой Бродского, которая меня окрылила и вдохновила на эту работу... Я делаю этот фильм с мыслью о том, что он должен быть посвящен памяти наших родителей. Пронзительные строки, написанные Бродским в эссе „Полторы комнаты“ и „Меньше единицы“ и посвященные родителям, были для меня эмоциональным камертоном» (А. Хржановский).

Андрей Юрьевич Хржановский — советский и российский режиссёр-мультипликатор, сценарист, преподаватель. В 1962г. окончил режиссерский факультет ВГИКа (мастерская Л. Кулешова, А. Хохловой).
С 1965г. — режиссер студии «Союзмультфильм». С 1982г. — преподаватель режиссуры анимационного кино на ВКСР. С 1993г. — соучредитель, председатель совета учредителей, художественный руководитель школы-студии «Шар». Народный артист Российской Федерации (2011). Лауреат Государственной премии Российской Федерации (1999), Государственной премии РСФСР имени Н. К. Крупской (1986), Премии Правительства Российской Федерации (2010).

Вход свободный. Заранее приносим свои извинения на случай, если вдруг наш камерный зал не сможет вместить всех желающих.

​«Revolver»: кино из Берлина. Круглый стол «От постсоветского к „сегодня“: рефлексия реальности в российском и немецком кино 1990-2010-х годов»

15 Ноя 2019
автор


15 ноября в 19:00 в Порядке слов в рамках секции «Кино» Санкт-Петербургского культурного форума состоится дискуссия критиков ведущих киножурналов Германии и России «От постсоветского к „сегодня“: рефлексия реальности в российском и немецком кино 1990-2010-х годов». Модератор — кинокритик Катерина Белоглазова. Среди участников: Василий Степанов, Алексей Артамонов, Саския Валькер, Николас Вакербарт, Беньямин Хайзенберг. Мы хотим совместно проговорить опыт, который кинематографии Германии и России пережили в непростые десятилетия распада, когда кино и реальности приходилось заново искать друг друга на руинах исчезнувших государств.

В 1998 году молодые кинематографисты Мюнхена — Беньямин Хайзенберг, Кристоф Хоккойслер и Себастиан Кюцли — основали журнал «Револьвер», ставший главным печатным изданием нового немецкого кино. На его страницах и сейчас ведутся ключевые дискуссии немецкого кинематографического сообщества: режиссеры раскрывают свои методы и обсуждают работы друг друга, стараясь выявить беспокойство, близкое всем представителям современного кино. Хотя журнал родился за пределами столицы, его настоящая жизнь началась в Берлине, где к создателям присоединились другие немецкие кинематографисты нового поколения. «Берлинская школа» — это манифест того, чем сегодня является немецкое кино. У гостей Санкт-Петербургского культурного форума будет уникальная возможность познакомиться с новым берлинским кино в лицах — услышать прямую речь и увидеть яркое, острое кино, так и не дошедшее до российского проката.

Дискуссия и серия кинопоказов «Revolver»: кино из Берлина» в рамках секции «Кино» Санкт-Петербургского культурного форума пройдет на площадках Дома кино и книжного магазина «Порядок слов» 15-18 ноября.

Стоимость билетов на сеансы киноцентра «Дом кино»: до 10 ноября — 200 рублей, после 10 ноября — 250 рублей.
Билеты можно приобрести в кассах Дома кино и на сайте кинотеатра.
Подробности о других мероприятияхСанкт-Петербургского культурного форума на сайте.

Показы проходят в рамках межгосударственного культурного сотрудничества при официальной поддержке Генерального консульства ФРГ в Санкт-Петербурге и Гёте-института в Санкт-Петербурге.

Вход свободный. Заранее приносим свои извинения на случай, если вдруг наш камерный зал не сможет вместить всех желающих.

Лекция Кристины Стояновой «Осторожное возрождение нового болгарского кино» и показ фильма «Ага» Милко Лазарова

14 Ноя 2019
автор


«Новое болгарское кино»

14 ноября в 19:30 в Порядке слов серию кинопоказов в рамках секции «Кино» Санкт-Петербургского культурного форума откроет лекция Кристины Стояновой «Осторожное возрождение нового болгарского кино» и показ фильма «Ага» (2018, реж. Милко Лазаров). Вход свободный.

Новое болгарское кино — феномен, очаровавший фестивальный мир за последнее десятилетие. Как родилось это новое дыхание на постсоветском пространстве и почему мы так мало знаем о нем? Пока российскому зрителю «новое болгарское кино» не говорит ни о чем, молодые режиссеры этой страны триумфально шествуют по ключевым мировым фестивалям, открывая широкому зрителю свой собственный оригинальный стиль. Для гостей Санкт-Петербургского культурного форума это знакомство станет приятной неожиданностью и редкой возможностью увидеть на большом экране что-то совершенно новое. Партнером события выступит журнал «Сеанс», готовящий к выходу номер о постсоветском кинематографе с отдельным разделом, посвященным новому болгарскому кино.

Кристина Стоянова — киновед, член ФИПРЕССИ, доцент кафедры кино Университета Риджайны (Канада). В лекции речь пойдет об аккуратном движении к возрождению, которое наметилось в болгарском кино в последние два десятилетия. Свыкнувшись с капиталистическими реалиями кинопроизводства, режиссеры болгарской новой волны посредством экрана переживают посткоммунистический опыт, стараясь отыскать новые стратегии для рассказа о нем. Особое место в фильмах всех болгарских режиссеров занимает беспокойство по поводу хрупкости семейных отношений. Во всех фильмах, отобранных для программы, сталкиваются друг с другом представители разных поколений, не теряющие надежду услышать друг друга в самых экстремальных ситуациях.

«Ага» / «Ága» (2018, реж. Милко Лазаров)
Второй фильм одного из самых интересных современных болгарских режиссеров рассказывает о жизни пары — Нанука и Седны — одиноко живущих на крайнем севере. Когда-то у них была дочь Ага, навсегда покинувшая дом из-за семейной вражды. Чувствуя приближение смерти, Седна просит Нанука отправиться на поиски дочери.
Фильм был показан на Берлинском кинофестивале, стал победителем фестивальных конкурсов в Сараево и Тегеране. В 2019 году «Ага» был выдвинут на премию Оскар от Болгарии.
Милко Лазаров — режиссер и сценарист двух полнометражных фильмов, преподаватель факультета киноискусства Национальной академии театра и кино. Его дебютный игровой фильм «Отчуждение» был признан лучшим на кинофестивале в Софии, был показан на Венецианском кинофестивале.

Лекция и серия кинопоказов в рамках секции «Кино» Санкт-Петербургского культурного форума пройдут на площадках Дома кино и книжного магазина «Порядок слов» 14–17 ноября. В программу «Новое болгарское кино» вошли четыре болгарских фильма последних лет, творческие встречи с авторами — режиссерами, актерами и продюсерами.
Программа проходит в рамках межгосударственного сотрудничества при официальной поддержке Министерства культуры Республики Болгария и Болгарского культурного института в Москве. Входит в специальную программу Форума славянских культур Санкт-Петербургского международного культурного форума.

Все фильмы демонстрируются на языке оригинала с русскими субтитрами.
Возрастное ограничение 18+
Вход на все мероприятия в книжном магазине «Порядок слов» свободный.
Стоимость билетов на сеансы киноцентра «Дом кино»: до 10 ноября — 200 рублей, после 10 ноября — 250 рублей.
Билеты можно приобрести в кассах Дома кино и на сайте кинотеатра
Подробности о других мероприятиях Санкт-Петербургского культурного форума на сайте.

Вход свободный. Заранее приносим свои извинения на случай, если вдруг наш камерный зал не сможет вместить всех желающих.

​Показ фильма «Бык». Встреча Борисом Акоповым

13 Ноя 2019
автор


13 ноября в 19:30 в Порядке слов в рамках Второго коллоквиума ФИПРЕССИ, посвященному российскому кино, состоится кинопоказ фильма «Бык» (2019, 99 мин.) Бориса Акопова и паблик-ток с режиссером.

О фильме:
90-е годы. Экономическая пропасть и криминальные драмы, разворачивающиеся буквально на каждом углу. Молодой лидер преступной группировки Антон Быков по прозвищу «Бык» вынужден зарабатывать любыми способами, чтобы обеспечить свою семью. После районной «стрелки» Антон попадает в отделение милиции, откуда его вызволяет один из московских авторитетов. Взамен он просит героя о маленькой, но опасной услуге.
Фильм «Бык» (2019) получил Гран-при на «Кинотавре» и премию конкурса «К Востоку от Запада» на Международном кинофестивале в Карловых Варах (2019).

О режиссере:
Борис Акопов — российский кинорежиссёр, сценарист, композитор и монтажёр. В 2003 году окончил Московскую государственную академию хореографии. Работал в Большом театре, театре «Кремлевский балет», театре классического балета Н. Касаткиной и В. Васильева. В 2016 окончил режиссёрский факультет ВГИКа (мастерская игрового фильма А. А. Эшпая и В. А. Фенченко). После университета на 36-м Международном студенческом фестивале ВГИК к/м «Рай» был признан лучшей дипломной работой режиссёра в игровом кино.

Вход свободный. Заранее приносим свои извинения на случай, если вдруг наш камерный зал не сможет вместить всех желающих.

​«Кино за гранью» Андрея Плахова. Показ фильма «Комбинат «Надежда» Натальи Мещаниновой

12 Ноя 2019
автор


12 ноября в 19:30 в Порядке слов в рамках Второго коллоквиума ФИПРЕССИ, посвященного российскому кино, Андрей Плахов представит свою новую книгу «Кино за гранью» и покажет фильм Н. Мещаниновой «Комбинат «Надежда» (2014, 90 мин.).

О книге:
Новая книга Андрея Плахова собрана из рецензий и статей о ключевых фильмах и событиях в истории отечественного и мирового кино XXI века. Фестивальные премьеры, публичные скандалы, юбилейные даты, реформы киноиндустрии, торжество новой морали, уход великих мастеров, призрак цензуры — написанные «к случаю» или «по горячим следам» тексты складываются в большой сюжет о незаметном этическом и эстетическом сломе, происходящем в кинематографе и культуре.

Андрей Плахов — кинокритик и киновед. Окончил киноведческий факультет ВГИКа (мастерская С. Комарова), защитил кандидатскую диссертацию по искусствоведению о творчестве Лукино Висконти. Преподавал кинокритику во ВГИКе. С 1991 года по настоящее время — кинообозреватель газеты «Коммерсантъ-daily». Публиковался в журналах: «Искусство кино», «Сеанс», «Советский экран» и др.; в газетах: «Сегодня», «Литературная газета», «Московские новости», «Независимая газета», Guardian, Film bulletine и др. Был членом жюри и консультантом многих международных фестивалей (Берлин, Локарно, Токио, Сан-Себастьян, Москва). Руководитель раздела «Мировое кино» и автор ряда статей энциклопедии «Новейшая история отечественного кино. 1986–2000». Автор книг «Всего 33», «Катрин Денев. От „Шербурских зонтиков“ до „8 женщин“», «Под знаком F. Кинофестивали», «Аки Каурисмяки. Последний романтик» (совм. с Еленой Плаховой), «Режиссеры настоящего», «Режиссеры будущего» и др. С 1987 по 1991 год и с 1997 года — вице-президент FIPRESCI. С 2005 по 2009 год — президент FIPRESCI, с 2009 года — почетный президент FIPRESCI. С 2010 года — программный директор Санкт-Петербургского Международного Кинофорума.

О фильме:
Досуг у молодых людей в районе двадцати примерно одинаков, где б они ни жили — в Лондоне, Перу или Заполярье: музыка, мечты, любовь и алкоголь. Света любит жениха, который уехал на юг и теперь живет у нее в скайпе, и ненавидит Надю, из-за которой тот отморозил в сугробе ноги. Надя любит Юрия, Дрон — Свету, Шкарупа — шашлыки и водку, Сережа и Яна — друг друга и свою музыкальную группу, украшение заводской самодеятельности. Таксист Дэн мечтает накопить на внедорожник и возить туристов в тундру, фокусник Алеша — стать звездой корпоративов «Норильского никеля», соперницы Света и Надя — навсегда уехать из родного города.
Планы с жаром обсуждаются, но никогда не реализуются — в веселом бездействии и безвременье жить легче. Один день рожденья сменяет другой, пикник перетекает в посиделки в бане, денег на билет от малой родины до Большой земли и большой мечты ни у кого не хватает. Неужели они останутся здесь навсегда — или кто-то сделает шаг к будущему, вырвется из заполярного гнезда, пусть и дорогой ценой?
Пока градообразующее предприятие Норильска обрабатывает драгметаллы, комбинат, функционирующий в душах героев, производит надежду. Непонятно, вхолостую он работает или нет.

Наталья Мещанинова — российский режиссер и сценарист. Окончила школу документального кино «Реальное время-2» (мастерская Марины Разбежкиной и Николая Изволова). Соавтор сценариев фильмов «Аритмия» (кинопремия «Ника» за лучшую сценарную работу в 2018 году), «Сердце Анны», «Еще один год». В 2018 году фильм Мещаниновой «Сердце мира» получил Гран-при фестиваля «Кинотавр».

Вход свободный. Заранее приносим свои извинения на случай, если вдруг наш камерный зал не сможет вместить всех желающих.

​Показ фильма «Дылда». Встреча с Кантемиром Балаговым

11 Ноя 2019
автор

11 ноября в 19:30 в Порядке слов в рамках Второго коллоквиума ФИПРЕССИ, посвященного российскому кино, состоится кинопоказ фильма «Дылда» (2019, 103 мин.) Кантемира Балагова и паблик-ток с режиссером.

Кантемир Балагов об источниках вдохновения: «После прочтения „У войны не женское лицо“ Светланы Алексиевич и еще нескольких книг я понял, насколько у меня было поверхностное представление о войне. И еще больше убедился в том, что герой нашего времени — женщина. Поэтому сейчас мне важно поделиться рефлексией на эту тему».

О фильме:
«Дылда» — фильм о жизни двух молодых девушек, вернувшихся с фронта в послевоенный Ленинград в конце 1945 года. Приз за лучшую режиссуру в программе «Особый взгляд» и приз ФИПРЕССИ на Каннском фестивале (2019), Гран-при фестиваля «Зеркало», Гран-при IX Сахалинского международного кинофестиваля. Номинирован на «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке».

О режиссере:
Кантемир Балагов — российский режиссер, оператор, сценарист. Родился 28 июля 1991 года в Нальчике. Окончил Кабардино-Балкарский университет (творческая мастерская Александра Сокурова). Во время обучения снял несколько игровых и документальных фильмов. Несколько короткометражек режиссера были показаны на 67-м международном кинофестивале в Локарно (Швейцария).
Дебютный фильм Кантемира Балашова «Теснота» (2017) получил приз ФИПРЕССИ Каннского фестиваля (также был включен в программы «Особый взгляд» и «Золотая камера» Каннского кинофестиваля (2017), Гран-при фестиваля «Зеркало» (2017), приз за лучший дебют на «Кинотавре» (2017).

Интервью с Кантемиром Балаговым в журнале «Сеанс»

Вход свободный. Заранее приносим извинения на случай, если вдруг наш камерный зал не сможет вместить всех желающих.

Недавнее