26 октября в 21:00 в Порядке слов после конференции, посвященной 120-летию со дня рождения Константина Вагинова,
состоятся поэтические чтения.

В чтениях примут участие:

25 октября в 21:00 в Порядке слов состоится паблик-ток с Сергеем Корнихиным «Как это работает: искренность в коммерческом кино» и показ фильма «Я худею».

Как привлечь большую аудиторию на российский фильм, где безопасные границы взаимодействия продюсера, режиссера и сценариста в авторском и коммерческом кино, как снять эротическую драму на деньги Министерства культуры и не облажаться — обо всем этом и многом другом вечером в «Порядке слов» расскажет кандидат юридических наук, музыкант группы «Шкловский» и независимый продюсер Сергей Корнихин. Большинство продюсерских проектов Сергея Корнихина были успешными в российском прокате, среди его работ — «Я худею» Алексея Нужного, «Юморист» Михаила Идова, «Верность» Нигины Сайфуллаевой, сериал «Толя-робот» и другие.

После разговора состоится показ комедии Алексея Нужного «Я худею», попавшей в прошлом году в топ мирового бокс-оффиса и собравшей в российском прокате 10 млн долларов.

Видео с мастер-класса Сергея Корнихина в киноклубе «Черника»:

25 октября в 19:00 в Порядке слов состоится встреча с Марией Меленевской и Денисом Уточкиным — авторами сценария сериала Бориса Хлебникова «Обычная женщина», ставшего одним из главных событий прошлого года. В рамках встречи будут показаны материалы о погибшей секс-работнице Свете из дополненной версии сериала «Обычная женщина».

Меленевская Мария — сценарист, редактор, креативный продюсер «Киностудии КИТ». Более десяти лет работала редактором и продюсером на телевидении — ЛеанМ, РЕН ТВ, LOOKFILM.

Денис Уточкин — сценарист, редактор, креативный продюсер «Киностудии КИТ»

Авторы сценария телевизионного фильма «Обычная женщина» (реж. Борис Хлебников). Это первый российский сериал, попавший в основной конкурс международного фестиваля Series Mania во Франции и отмеченный там призом за лучшую женскую роль (А. Михалкова). В 2018 году проект награжден призом «Лучший сериал» Ассоциации продюсеров кино и телевидения, в 2019 году стал триумфатором главной российской телепремии ТЭФИ и победил в трех номинациях, включая «Лучший телевизионный фильм/сериал». В производство запущен второй сезон сериала, выход которого запланирован на 2020 год.

Вход свободный.

Мероприятие организовано совместно с Молодежным кинорынком Cinemarket, который пройдет в Санкт-Петербурге 25–27 октября.
Cinemarket — ежегодный кинорынок, объединяющий молодых авторов и профессионалов киноиндустрии. Цель кинорынка — открыть для российского кино новые имена и дать начинающим кинематографистам шанс представить свои проекты и быть замеченными крупными продюсерами и кинокомпаниями. В программе — мастер-классы, дискуссии и питчинги с ведущими представителями российской киноиндустрии.

Подробности по ссылке

24 октября в 19:00 в Порядке слов с лекцией «Когда Финляндия упала с дерева: полвека финского литературного авангарда» выступит Виктория Верзунова

«Когда Финляндия упала с дерева, это стало полной неожиданностью // Не было видно ни кота, ни мешка // Когда Финляндия упала с дерева, молоко было "milk" // Улов в моризилках супермаркета, ночи "black"» — так исполнитель Исмо Аланко иронически описывает Финляндию начала 1990-х годов, когда она стала осознавать себя европейской державой. Такая характеристика могла бы подойти и национальному литературному авангарду. Вплоть до второй половины ХХ века финские авторы с упоением осваивали фольклорное наследие, а так называемый «калевальский размер» стал настоящим фетишем. Авангардистское «падение с дерева» случилось лишь в 1960-х годах. Перед авторами встал ряд вопросов: что делать с мировым наследием экспериментальной литературы, как применить это к собственному творчеству и стоит ли, как относится к прошлому опыту самой Финляндии и что делать дальше. Визуальная поэзия, конкретизм, фигурные стихи, возвращение к традиционным формам, новый взлет, цифровая поэзия и многое другое — вот, что представляет из себя литература Финляндии второй половины прошлого столетия. Об американских горках финского литературного авангарда вы и узнаете на этой лекции.

Виктория Верзунова – магистрант филологического факультета СПБГУ, выступала на российских и международных конференциях с докладами, посвященными финскому литературному авангарду, изучала финскую литературу в Турку и Ювяскюля.

24 октября в 21:00 в Порядке слов режиссер и сценарист Ната Покровская проведет мастер-класс об интерактиве в кино и медиа, покажет первую серию интерактивного сериала #КТО_ТЫ, в котором каждый зритель может управлять историей, выбирая концовки или принимая решения за героев

Ната — один из первопроходцев интерактивных жанров в России — за ее плечами первый российский интерактивный сериал «Все сложно», а этой осенью в свет выйдет учебник по интерактивному сторителлингу ее авторства.

Ждем всех любителей увлекательных сюжетов, режиссеров, сценаристов и искушенных зрителей.

Ната Покровская — режиссёр, сценарист, сооснователь студии Lateral Summer. Режиссёр и сценарист первого российского интерактивного сериала «Всё сложно», просветительского проекта «Таких дел», который рассказывает о жизни ВИЧ-положительной девушки. Автор рассылки «Как всё успеть (нет)» с 4000 подписчиков. Преподаёт веб-сериалы и интерактивное кинопроизводство в Высшей школе экономики, Московской школе кино и академии коммуникаций Wordshop. Скоро выйдет ее книга, написанная в соавторстве с Антоном Уткиным — учебник по интерактивному сторителлингу «Белое зеркало». И этой осенью состоится премьера нового интерактивного веб-сериала — #КТО_ТЫ — первую серию которого посетители мастер-класса смогут увидеть в числе первых.

Вход свободный.

Мероприятие организовано совместно с Молодежным кинорынком Cinemarket, который пройдет в Санкт-Петербурге 25–27 октября.

Cinemarket — ежегодный кинорынок, объединяющий молодых авторов и профессионалов киноиндустрии. Цель кинорынка — открыть для российского кино новые имена и дать начинающим кинематографистам шанс представить свои проекты и быть замеченными крупными продюсерами и кинокомпаниями. В программе — мастер-классы, дискуссии и питчинги с ведущими представителями российской киноиндустрии.

Подробности по ссылке

23 октября в 19:30 в Порядке слов Наталья Казурова представит марафон короткометражных фильмов от лучших португальских режиссеров. В программе вечера дискуссия со зрителями. Общее время показа 1 час 40 мин.

«Охота» (Португалия, 1964, 20 мин.) Мануэль ди Оливейра

М. ди Оливейра впереди ждала долгая жизнь и творческая карьера, но в 1964 году режиссер об этом еще не мог знать. От фильма к фильму он оттачивал свое мастерство в коротком и полном метре, в игровом и неигровом кино. «Охота» повествует о двух непоседливых подростках, невинная затея которых привела к фатальному стечению обстоятельств. Фильм примечателен тем, что для него существуют два финала, один режиссерский, зловещий и беспощадный к зрителю, а другой сделан по требованию цензуры.

«Мать» (Португалия, 1975, 25 мин.) Жуан Сезар Монтейру

«Мать» — один из первых очерков режиссера о вселенной португальской устной культуры. История Ж. С. Монтейру основана на португальской сказке, сюжет которой вращается вокруг рассказа о воровстве, жадности, вездесущей матери и связях между мирами живых и мертвых.

«В юной жизни — Милый экзорцист» (Португалия, 2012, 29 мин.) Педру Кошта

«В юной жизни — Милый экзорцист» — эпизод из альманаха «Исторический центр». Протагонист короткометражной работы по имени Вентура — герой последних фильмов П. Кошта. Он возвращается от доктора, садится в лифт и оказывается под стражей часового. Здесь, в замкнутом пространстве и под надзором, Вентура вспоминает ключевые моменты своей жизни и жизни страны. В воспоминаниях раскрывается его сильная и вместе с тем неравнодушная натура.

«Искупление» (Португалия, 2013, 26 мин.) Мигель Гомеш

Экспериментальный фильм М. Гомеша представляет собой коллажную нарезку из разных по стилю и тематике изображений. В «Искуплении» смешаны кадры из этнографического кино, домашнего видео, выступление слонов в лионском парке, архивная хроника, отрывки фильма В. Де Сики «Чудо в Милане», эпизоды из французских научных лент. Умелый монтаж преобразует отрывочные микросюжеты в самоорганизующееся и цельное повествование.

Наталья Казурова — к. и. н., киновед, координатор программы Международного фестиваля короткометражного кино и анимации OpenCinema-2014, программный директор Международного кинофестиваля «Дни этнографического кино» (2016, 2018).

23 октября в 12:00 в Порядке слов состоится встреча с Лео Фейгиным в рамках джазового круглого стола. Встреча пройдёт в рамках VIII Международного Фестиваля «Leo Records» в России.

Лео Фейгин — легендарный музыкальный продюсер, основатель «Leo Records» и корреспондент Русской службы радиостанции «ВВС» (London). В числе артистов его компании такие звезды авангарда, как Сесил Тейлор, Энтони Брэкстон, Эван Паркер, Сан Ра, Реджи Уоркмен, Art Ensemble of Chicago, Мэрилин Криспелл и многие другие. Особое место в каталоге лейбла занимают отечественные музыканты — Вячеслав Ганелин, Владимир Тарасов, Владимир Чекасин, Саинхо Намчылак, Валентина Пономарева, Сергей Курёхин, Аркадий Шилкkопер, джаз-группа Архангельск, музыканты нового поколения.

Вместе с Лео во встрече примут участие: Алексей Круглов (Россия) — один из ярчайших представителей новоджазовой школы, мультиинструменталист, поэт, режиссер-постановщик, Каролин Хьюм (UK) — британская пианистка, учаcтница ансамбля «Fourth Page», постоянная резидентка лейбла «Leo Records», Пол Мэй (UK) — джазовый барабанщик, участник коллективов «Elvers», «Fourth Page», «The Rick Jensen Trio/Quartet», Олег Юданов (Россия) легендарный барабанщик и перкуссионист, участник джаз-группы «Архангельск», Евгений Маслобоев (Россия) — композитор, художник и музыкант, протагонист этноджаза в России и Британии.

Вход на все мероприятия магазина свободный

20 октября в 17:00 в Порядке слов состоится третий практический семинар «Феминистская литературная критика».

«Ф-письмо» совместно с «Критическим семинаром» запускает серию из трёх практических семинаров, посвященных феминистской литературной критике.

Тексты, которые нужно (желательно) прочесть к семинару:

• Шифра Каждан, «МНОЖЕСТВЕННОЕ ВРЕМЯ КЛИНИКИ» скачать
• Шифра Каждан, «демонстрация как спектакль как пример как сообщение» скачать
• Елена Ревунова, текст к инсталляции «Что делать, или Не плачь, Алиса» читать

В последние несколько лет на русскоязычной литературной сцене становятся всё более заметны феминистские поэтессы и писательницы, чьи практики не гомогенны, но работают с разными формами феминистского дискурса и разными литературными формами, методами и жанрами. Может быть, сегодня мы можем говорить о целом направлении русскоязычного «феминистского письма», но не всегда у нас есть критические инструменты для этого разговора. Предлагаем разработать их вместе. На семинаре мы будем говорить об особенностях феминистской литературной критики и её жанрах, разберём несколько современных критических статей, написанных с привлечением феминистской оптики, поговорим о том, как преодолеть «страх критического письма» и сами попробуем создать критические тексты.

Мы поговорим о том, что отличает феминистскую литературную критику от литературной критики как общей дисциплины; о том, как связаны в этом контексте критика, политика и этика; о том, какие другие дисциплины могут быть включены в это поле письма; может ли быть у феминистского критического письма своя конвенция и инерция; и как связано такое письмо с производством новых понятий и концептов.

Приглашаем к участию всех заинтересованных в современной феминистской литературе и критическом письме. Даже если вы не написали еще ни одного критического текста и хотите попробовать, самое время это сделать вместе с нами. Лучшие тексты по итогам семинара будут опубликованы в журнале «Ф-письмо на Syg.ma».

19 октября в 19:30 в Порядке слов в рамках политико-философского клуба «Либромарксизм» Михаил Федорченко выступит с семинаром «Навстречу Земному: Бруно Латур и объектно-ориентированная левая политика».

Многие современные интеллектуалы говорят о пересборке текущего политического нарратива на основании необходимости выработать дискурсивое поле, способное вместить в себя всех протестующих как единую силу, переориентировать глобалистские дискурсы многообразных левых сил на интеграцию геосоциальных практик.

Это означает, что существует запрос на изменение текущего порядка, представленного неолиберализмом. В статье анализ данного запроса опирается на новую систему геополитических координат, предложенную Бруно Латуром в работе «Где приземлиться? Опыт политической ориентации» — четыре аттрактора: Земное, Внеземное, Глобальное и Локальное, которые обозначают кризис старого проекта глобализации и разрушение привычных форм политического дуализма Нового времени. «Прогресс» и «реакция» не рассматривали экологическую политику как объектно-ориентированную, то есть как дискурсивно меняющуюся. Политика нового типа, предложенная Латуром, учитывает в том числе таких акторов, которые ранее были лишь в роли объектов воздействия, но которые в настоящее время, в эпоху антропоцена, стали полноценными участниками геосоциальных отношений, ремонтажа нового проекта силами всех представителей Земного вектора.

Но поскольку левые безоружны перед новой реальностью и пользовались архаичными категориями, оторванными от этой самой реальности, необходима метаморфоза самих понятий, определение новых границ классовой борьбы через новые онтологии. Нужно вновь поднять социальный вопрос, заострив его геополитикой, включив максимально плюралистичную Земную повестку в арсенал «новых новых левых». И выбор между узким определением социальных связей и широким определением ассоциаций должен быть сделан однозначно в ключе конца новых утопий и политизации новых универсалий.

Михаил Федорченко — либертарный марксист, команданте политической философии, журналист, один из создателей просветительского ресурса «Либромарксизм».

16 октября в 19:30 в Порядке слов о втором выпуске студенческого журнала «Комод» расскажут его редакторы журнала, студенты Высшей школы экономики в Санкт-Петербурге Ксения Дергунова, Ксения Комарова, Анастасия Молчанова и Екатерина Орлова, а также журналисты-волонтеры, которые захотели написать что-то на тему второго выпуска.

Журнал «Комод», по местной (корпоративной) легенде, был задуман где-то далеко на оранжевой ветке. Впрочем, сам хозяин квартиры, где впервые обсуждалась идея, ничего не помнит, но охотно поддерживает миф. Отсюда мы и взялись. С «Проспекта большевиков», возвещая собой рождение нового слова — нашего слова — сверстался наш журнал (честно говоря, сверстался он только через полгода, но жанр требует об этом умолчать).

Мы — студенты филфака НИУ ВШЭ СПб, которые внезапно осознали, что, имея рот и собственное мнение, можно говорить. Говорить решили громче, чем можно было в кругу друзей-однокурсников, поэтому и стали активно рассказывать о себе в нашей группе в соцсетях. Именно там мы находили людей, заинтересованных в работе за идею. Журнал существует благодаря волонтерам: журналистам, дизайнерам и просто энтузиастам, которые готовы, вопреки всему и несмотря ни на что, работать дополнительно и бесплатно.

Концепция журнала проста: мы рассказываем через малое о большом. Под «малым» имеются в виду истории различных людей, их тихие голоса, которые, если в них вслушаться, помогут понять «большое» — время. Мы всеми силами пытаемся напрячь наш слух, чтобы уловить настоящее, потому что оно, как тиканье часов, пропадает в потоке восприятия. Именно этим объясняется большое количество интервью в наших первых выпусках: это тот формат, в котором читателю гораздо легче услышать конкретного человека. От лица одного говорит вся культура. Через истории и воспоминания наш журнал пытается поймать некоторый культурный код, дискурсы и традиции, запечатлевая их на бумаге.

Наш первый выпуск — о детстве. Решив начать символически, мы дали новорожденному журналу высказаться о наболевшем. Поначалу никто из редакции не предполагал, что это будет выпуск о буллинге, насилии и детских страхах. Мы хотели сделать его о счастье, но получилось вперемешку. Мы попросили людей в интернете ответить на вопрос «что такое детство», а потом проанализировали данные и увидели, какие способы концептуализации детства существуют для современного человека.

Второй выпуск получил название более осязаемое, предметное — «Зеркало». Статьи, собранные в нём, рассматривают разные аспекты зеркала как символа. Как известно, образ зеркала отсылает ко многому, но мы решили остановиться лишь на нескольких пунктах. Зеркало — это воплощение нас самих через зрачок молчаливого другого. Зеркало — рефлексия и отчуждение от своего тела. Зеркало — это любовь и ненависть к самому себе. Поэтому второй выпуск закономерен после выпуска о детстве, он снова говорит о «Я».