6 июля в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке лекция Марии Виноградовой «‎Киногеничная жизнь: Любительские фильмы в мире советского балета»‎.

В послевоенный период балетные танцовщики оказались в авангарде советского кинолюбительства. Возможность покупать заграницей редкие в Союзе любительские кинокамеры позволила им не только документировать свои поездки, но и записывать посредством киносъемки хореографию танца. Это было важным подспорьем как для хореографов, так и танцовщиков, последние из которых могли с ее помощью гораздо быстрее выучить новые партии, сократив таким образом время на репетициях.

Лекция историка кино и медиа Марии Виноградовой посвящена взаимному влиянию кино и танца, и рассматривает его на примере трех сильнейших премьеров Кировского балета в своем поколении: Рудольфа Нуреева, Юрия Соловьева и Михаила Барышникова, а также солиста балета Большого театра Станислава Власова. Лекция будет сопровождаться показом редких киноматериалов из архивных коллекций.

Вечер приурочен к созданию объединения кинематографистов ЦИКЛ. После лекции и показа пройдет обсуждение с участием Марии Виноградовой и команды проекта - Андреем Макотинским, Сашей Зубковским и Русланом Симаковым.

Вход свободный по регистрации

3 июля в 19.30 в «Порядке слов» кинопоказ фильма Лисы Дабижи «Беседа поэта Шамшада Абдуллаева с руководителем ташкентского киноклуба Самандаром Эгамбердиевым о фильме Микеланджело Фраммартино «Дыра». Участники вечера: Александр Скидан, Елена Костылева, Лиса Дабижа.

Шамшад Абдуллаев о фильме:

«Обычная, не-синефильская, спонтанная беседа по телефону двух рядовых зрителей (и это двухголосье слышится как монолог) о фильме «Дыра» Микеланджело Фраммартино - прошлогодний, хаотично-стихийный разговор, не обременённый киноведческой мыслью и не подозревающий, что спустя год он обернется коллекцией визуальных цитат из мировой фильмической истории во славу последней ленты одного из самых радикальных и самых «тихих» режиссеров новейшего итальянского кино».

Вход донейшн. Регистрация

Авторский цикл Алексея Гусева «Невиданное кино» в «Порядке слов» на Фонтанке. 29 июня в 19.30 «Иждивенец» Леонардо Фавио.

Обычно на вопрос «кто лучший режиссёр в истории аргентинского кино» отвечают «Леопольдо Торре Нильсон» — повсюду, кроме самой Аргентины. В Аргентине же ответ неизменно гласит: «Леонардо Фавио». За полвека Фавио снял всего девять фильмов, которые не вписываются ни в один привычный расклад: они пользуются равным успехом у суровой критики и у широкой публики, они стилистически бескомпромиссны и предельно прозрачны. Его мизансцены опознаются с первого взгляда, что обычно является уделом гениев-одиночек, всецело преданных своему искусству, — но как автор популярных эстрадных баллад Леонардо Фавио на родине едва ли не более знаменит, чем как режиссёр. Первые два его фильма до сих пор состязаются — между собой — за звание «лучшего аргентинского фильма всех времён»; третий же, «Иждивенец», стал вершиной минимализма в его творчестве: маленький городок, маленькие люди, несбыточные надежды, неотвязные страхи, — мир, завязший в плавких пустотах южных ночей, тихий и причудливый. Сплавляя магический реализм с наивным примитивизмом, повествуя о мрачных пропастях безумия с уравновешенной спокойной ясностью, — Фавио за всю свою долгую жизнь так и не пошёл ни на одну сделку: ни с публикой, ни с властью, ни с эпохой.

Вход свободный по регистрации

26 июня в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке лекция «Слово живое и книга мёртвых: литература и индустрия игр». Спикер – исследователь игр и историк искусств Евгений Кузьмичев.

Литература переплетена с играми куда плотнее, чем порой принято считать. Гипертекстуальность, о которой грезили писатели XX века, стала реальностью уже в первые годы появления индустрии цифровых игр. Литературные первоисточники, будь то корпусы текстов Д.Р.Р. Толкина и Г.Ф. Лавкрафта, стали основой для целых игровых жанров. Наряду с адаптациями технотриллеров Тома Клэнси и тёмного фэнтези Анджея Сапковского создавались игры по произведениям Генри Дэвида Торо, Джорджа Оруэлла и русских классиков XIX века. Но и в самих играх скрыто немало книг.

• К наследию кого из писателей-модернистов разработчики игр обращались чаще, чем к другим?
• Чем интересны книги в цифровых играх?
• И почему Disco Elysium / 2019 / стоит особняком посреди других игр с обилием текста?

Вход свободный по регистрации

24 июня в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке новая «Короткая встреча» в рамках цикла Елены Костылевой. Героиня вечера – поэтесса Дарья Фоменко.

Дарья Фоменко – поэтесса, художница, исследовательница русского авангарда. Окончила филологический факультет СПбГУ. Поэтические тексты публиковались на порталах «Полутона» (несколько ранних текстов), «Грёза» (цикл «апология тьмы»), «Всеализм» (подборка визуальных текстов «очертания долгой ночи»), «Флаги» (кусочки машинописного цикла «deep/pression», блэкауты), на сайте журнала SlavicumPress (двустраничный машинописный текст – «созависимые отношения») и др. Участница 14-го Фестиваля новых поэтов (2021) и кампуса видеопоэзии кинофестиваля «Зеркало» (2022), редактор второго выпуска «альманаха-огонь» – «Пангея Ультима».

В этот вечер Дарья развесит машинописные оригиналы визуальных текстов на стенах лектория «Порядка слов».

Вход свободный по регистрации

23 июня в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке презентация книги Ива Бонфуа «Дигамма» в переводе Марка Гринберга (совместное издание Jaromír Hladík press и издательства «Носорог», 2024). Участники вечера: Ольга Седакова (онлайн), Олег Горяинов, Александра Цибуля, Алексей Шестаков, Игорь Булатовский.

Эта книга — отзвук глубокого, хоть и негромкого, многолетнего диалога двух голосов: французского поэта, прозаика и эссеиста Ива Бонфуа (1923–2016) и российского переводчика Марка Гринберга (1953–2023). Авторские сборники Бонфуа «Настоящее мгновение» (2011), «Дигамма» (2012) и «Вместе дальше» (2016), представленные здесь под одной обложкой, — последние прижизненные книги автора, который обращается в них к своим постоянным темам, с исключительной собранностью и экономностью средств обозревая бесконечный миг присутствия. Марк Гринберг, открывший Бонфуа русскому языку, сопроводил эту публикацию подробным комментарием и заметкой от переводчика, в которой резюмирует сквозные темы своего собеседника так: «внутренняя противоречивость языка, приоткрывающего и в то же время искажающего реальность, неполнота любых образов и знаков, ложь и истина воображения, обманчивость воспоминаний, поэзия как средство преодоления разломов, порождаемых языком и понятийным мышлением».

Вход свободный по регистрации

22 июня в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке новая встреча в рамках цикла Анатолия Заславского «Календарь». Гость вечера – Валерий Лукка. Художник представит работу «Форма».

Валерий Лукка родился в 1945 году в деревне Горохово Ярославской области. В 1977 г. окончил ЛИЖСА им. И. Е. Репина. С конца 1970-х гг. совместно с Вячеславом Михайловым и Феликсом Волосенковымвходил в творческую группу («Три богатыря»), основой изобразительного языка которой стала активная фактура. С 1983 г. — член Союза художников России. С 1993 г. — член Национальной Ассоциации художников Италии «ITALART». Участник более двухсот пятидесяти выставок в России и за рубежом. В 2002 г. прошла ретроспективная персональная выставка художника в Государственном Русском музее. Работы В. Лукки находятся в музеях России, Норвегии, Эстонии, США и в частных коллекциях.

Вход свободный по регистрации

Нет сомнений – кринж формирует сегодняшную реальность. Однако можем ли мы ухватить кринж, определить его? Или этот феномен всегда будет ускользать от нас?

На предстоящей презентации нового выпуска «Логоса» авторы блока о кринже попытаются очертить понятие кринжа в самых неожиданных областях: в этической размерности, в пространстве политического, на поле свободы и эстетики.

На презентации выступят:

• Артëм Радеев – доктор философских наук, доцент
• Марина Васильева – кандидат философских наук, доцент
• Йоэль Регев – кандидат философских наук, доцент
• Максимилиан Неаполитанский – исследователь современной философии
• Люба Михайлова – культуролог, магистрант центра философии «Стасис», ЕУСПБ
• Захар Бояркин – магистрант института философии СПБГУ
• Валерий Анашвили - главный редактор журнала «Логос»

Вход свободный по регистрации

16 июня в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке презентация книги о культовом театральном режиссере «Юрий Бутусов. Балаган на руинах». Издание представит автор – петербургский театровед Елена Горфункель.

«Эта книга — дневник зрителя. С тех пор как в 1996 году я увидела "В ожидании Годо" и оценила, выбрала, полюбила театр Юрия Бутусова как критик и театровед, но более всего как зритель, — все, что выходило, и все, что можно было увидеть на сцене Петербурга, Москвы, на гастролях, в записи, все стало предметом моего постоянного внимания. Я не могла не задуматься над природой того театра, что так сильно и властно захватывает не только меня, но и очень многих людей, неважно, насколько они причастны к профессиональной сцене», - Елена Горфункель.

Вход свободный по регистрации

16 июня в 15.00 отмечаем Блумсдэй в «Порядке слов». Литературный критик Никита Елисеев расскажет о русском следе в жизни и творчестве Джеймса Джойса и прочтет любимые отрывки из «Улисса».

Алекс Понизовский – соученик Владимира Набокова – обучает Джойса русскому языку (и ухаживает за его дочерью Анной Лючией Джойс). Алекс знакомит Джойса с мужем своей сестры Люси Павлом Леопольдовичем Леоном. Русский эмигрант Леон англизирует свое имя до Пол Леопольд Леон. Это созвучно с именем главного героя «Улисса» (Леопольд Пол Блум). Джойс и Леон быстро подружились. Леон ведет юридические, финансовые и судебные дела писателя.

13 января 1941 года Джеймс Джойс умирает. Пол Леон понимает – возвращение в Париж для еврея опасно, но рискует, чтобы спасти архив своего друга. Он прячет рукописи Джойса. Выехать из Парижа не получается, территорию контролируют нацисты. Леона забирают в Освенцим, по дороге в лагерь он погибает.

Если вы запутались, кто чей муж-друг-ученик – встречаемся на лекции Никиты Елисеева. Будем распутывать семейное древо Джойсов и искать русский след.

Вход свободный по регистрации

На фото: Пол Леон и Джеймс Джойс