31 июля в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке презентация книги «Пустыня» (кооператив Компост). Издание представят переводчик, редакторы издательства и приглашённый независимый исследователь.

Культовая в современных либертарных кругах «Пустыня» изначально была анонимно опубликована в 2011 году. Фокус эссе – грядущий климатический кризис, несущий «странность» неудач и новых перспектив вместе с отказом от стратегии глобальной революции. Несмотря на высказываемое в самом эссе глубочайшее сомнение, что книга способна научить экологии и анархии лучше, чем непосредственное нахождении в неодомашненной экосистеме или либертарном сообществе, и что какой-либо трактат отражает реальность глобального нагревания больше военных отчётов правительств, на презентации мы обратим внимание на тексты. Не только на текст самого эссе, но, во-первых, на те из них, которые важны для «Пустыни», и во-вторых – на соседствующие им в экорадикальном / пост-цивилизпционном дискурсе. Попробуем таким образом воссоздать контекст, обрисовать образ среды, произведшей «Пустыню», выяснить актуальность её идей и отыскать причины, почему подобные переводы так немногочисленны.
Вход свободный по регистрации
28 июля в 19.30 в «Порядке слов» презентация романа Олега Юрьева «Винета» и книги Ольги Мартыновой «Разговор о трауре». Вечер посвящен 65-летию со дня рождения Олега Юрьева.

Участники и участницы вечера (вживую и в зуме): Александр Скидан, Валерий Дымшиц, Валерий Шубинский, Дарья Мезенцева, Дмитрий Григорьев, Ирина Кравцова, Михаил Бордуновский, Ника Третьяк, Ольга Мартынова, Татьяна Баскакова, Татьяна Чернышева.
«Винета» — третий роман русского поэта, прозаика и драматурга Олега Юрьева (1959-2018), заключительная часть из трех «включений в междувремя», которую можно воспринимать и отдельно от двух первых частей — романов «Полуостров Жидятин» и «Новый Голем, или Война стариков и детей».
«Разговор о трауре». Ольга Мартынова написала это эссе после смерти мужа, поэта Олега Юрьева (1959–2018). Она пытается понять, как другие справляются с тем, с чем не может справиться она и что не оставляет ее в покое. Ольга Мартынова не ищет совета или утешения, она вступает в разговор — столь же искренний, сколь и задумчивый, столь же смелый, сколь и мудрый — со знаменитыми текстами о горе и смерти Ролана Барта, Джоан Дидион, Элиаса Канетти, Эмманюэля Левинаса.
Вход свободный по регистрации
Авторский цикл Алексея Гусева «Невиданное кино» в «Порядке слов» на Фонтанке. 27 июля в 19.30 «Иждивенец» Леонардо Фавио.

Обычно на вопрос «кто лучший режиссёр в истории аргентинского кино» отвечают «Леопольдо Торре Нильсон» — повсюду, кроме самой Аргентины. В Аргентине же ответ неизменно гласит: «Леонардо Фавио». За полвека Фавио снял всего девять фильмов, которые не вписываются ни в один привычный расклад: они пользуются равным успехом у суровой критики и у широкой публики, они стилистически бескомпромиссны и предельно прозрачны. Его мизансцены опознаются с первого взгляда, что обычно является уделом гениев-одиночек, всецело преданных своему искусству, — но как автор популярных эстрадных баллад Леонардо Фавио на родине едва ли не более знаменит, чем как режиссёр. Первые два его фильма до сих пор состязаются — между собой — за звание «лучшего аргентинского фильма всех времён»; третий же, «Иждивенец», стал вершиной минимализма в его творчестве: маленький городок, маленькие люди, несбыточные надежды, неотвязные страхи, — мир, завязший в плавких пустотах южных ночей, тихий и причудливый. Сплавляя магический реализм с наивным примитивизмом, повествуя о мрачных пропастях безумия с уравновешенной спокойной ясностью, — Фавио за всю свою долгую жизнь так и не пошёл ни на одну сделку: ни с публикой, ни с властью, ни с эпохой.
Вход свободный по регистрации
23 июля в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке новая встреча в рамках цикла Анатолия Заславского «Календарь». Гость вечера – Петр Татарников. Художник представит работу «Армянский пейзаж».

Петр Татарников родился в 1953 году в Ленинграде. Закончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина (1978). С 1978 по 1981 занимался в мастерской монументальной живописи Академии художеств. С 1982 - член Союза художников России. С 1982 по 1991 преподавал рисунок, живопись и композицию в Институте им. И.Е. Репина. С 1996 член Санкт-Петербургской Академии современного искусства. Участник выставок в Германии, Норвегии и России. Работы хранятся в частных и государственных коллекциях России, Дании, Швеции, Норвегии, Германии, Финляндии, США, Италии, Англии.
Вход свободный по регистрации
20 июля в 16.00 в «Порядке слов» на Фонтанке фестиваль памяти поэта Виктора Сосноры.

Программа:
20 июля в 19:30 в «Порядкe Слов» на Фонтанке (анти)конференция «Визуальная поэзия: pro et pro».

С приходом нового поэтического поколения визуальная поэзия стала одним из самых актуальных и вызывающих интерес способов письма, однако аналитического разговора о ней и вокруг неё, кажется, как всегда, недостаточно.
В качестве небольшого шага к преодолению этого связанные с визуальной поэзией – созидательно/исследовательски/критически/редакторски – деятельницы и деятели Валерий Горюнов, Михаил Дорогов, Павел Заруцкий, Борис Копица, Владимир Кошелев, Илья Морозов, Анна Родионова, Дарья Фоменко и др в смешанном жизнезумном формате расскажут каждая/ый об одном выбранном заранее визуальном тексте любой эпохи/языка, а все присутствующие смогут задать вопросы и/ли предложить свои интерпретации.
Вход свободный по регистрации
Когда выхода нет, появляется время на рефлексию: «Красивые деревни красиво горят» Срджана Драгоевича
Мрачный тоннель, в котором по легенде живет чудовище. Люди, которые оказались в безвыходном состоянии и потому то мечтают, то вспоминают, как их сюда занесло, сходя с ума от голода, жажды и страха смерти. 18 июля в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке смотрим культовый фильм Срджана Драгоевича «Красивые деревни красиво горят» — перед показом создатели «Сьерамадре» Никита Смирнов и Егор Сенников расскажут о контексте появления антивоенной югославской драмы 1995 года.
Срджан Драгоевич — один из важнейших современных сербских режиссеров, который на протяжении карьеры создал целый ряд заметных и самобытных фильмов: от рок-н-ролл комедии «Мы не ангелы», снятой во время начала сербско-хорватской войны, до жестокой уличной драмы «Раны» и трагикомедии «Парад». В фильме 1995 года он попытался осмыслить боснийскую войну — которая на момент начала съемок даже не закончилась. Получившийся фильм — это и фантазия на тему «партизанского кино», и переложение вестерна на балканские мотивы, и антивоенное высказывание (которое, впрочем, может быть прочитано двояко). «Красивые деревни даже горят красиво», — говорит один из героев, после того как он и его отряд эту деревню и поджигают. Зрителю остается лишь наблюдать за этим рутинным военным преступлением.
Фильм Драгоевича вышел в тот момент, когда Югославия еще находилась под санкциями — событием он стал лишь внутри страны, на международные фестивали он не пробился. За границей главным фильмом о войне стал «Андеграунд» Кустурицы, завоевавший в том же году Золотую ветвь Каннского фестиваля. «Деревни» же остались несколько в стороне. Что, впрочем, не делает его менее интересным и важным: здесь искусно переплетено почти социологическое наблюдение за обществом и мнениями его членов о войне, трагикомическое повествование, прямое политическое высказывание и ироническое размышление о человеческой природе. Здесь есть о чем поспорить.
Вход свободный по регистрации
15 июля в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке презентация книги «Эпизоды советского кино» (Сеанс). Издание представят авторы – Виктор Мазин и Александр Погребняк.

На фоне работ, посвященных осмыслению советского кинематографа, новая книга Виктора Мазина и Александра Погребняка выделяется тем, что внимание авторов сосредоточено на роли конкретных эпизодов, которые в восприятии зрителя часто обособляются от связи с фильмом как целым и превращаются в «частичные объекты», ведущие самостоятельную жизнь и служащие причиной желания переосмыслить как сам фильм, так и опыт советской действительности — вырвать их из привычного историко-культурного контекста и обнаружить в них странные, «пара-советские» черты. Среди фильмов, откуда взяты эпизоды — как классические, широко известные ленты, так и незаслуженно обойденные вниманием жемчужины. Для интерпретации смысла этих эпизодов авторы используют подходы, связанные с областью психоанализа, философии, политической экономии и ряда других дисциплин.
Вход свободный по регистрации
10 июля в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке презентация книги Алексея Конакова «Табия тридцать два».

2081 год. После катастрофы страна была изолирована от внешнего мира. Русскую литературу, объявленную источником всех бед, заменили шахматами, а вместо романов Толстого, Достоевского и Тургенева в школах и университетах штудируют партии Карпова, Спасского и Ботвинника. Кирилл изучает историю шахмат в аспирантуре, влюбляется, ревнует и живет жизнью вполне обыкновенного молодого человека — до тех пор, пока череда внезапных открытий не ставит под угрозу все его представления о мире. «Табия тридцать два» Алексея Конакова — это и фантасмагорический роман-головоломка о роковых узорах судьбы, и остроумный языковой эксперимент по отмене имперского мышления, и захватывающая антиутопия о попытках раз и навсегда решить вопрос, как нам обустроить Россию.
«Перед вами увлекательное повествование, выстроенное по законам шахматной партии и продолжающее традицию таких известных «шахматных» текстов, как «Алиса в Зазеркалье» и «Защита Лужина». И все же это роман не о шахматах, а о литературе. Автор описывает безотрадное будущее, где литература вытеснена и позабыта. На самом деле это ситуация настоящего дня. И то, что литература начинает это осознавать, указывает на первые шаги к преодолению кризиса. Появление «Табии тридцать два» внушает парадоксальный, но отчетливый оптимизм относительно будущего литературы», - Павел Пепперштейн.
Вход свободный по регистрации
7 июля в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке показ советских любительских фильмов из Архива ЦИКЛ.

Время, запечатленное на советских любительских фильмах – это время личного переживания, вместилище частной памяти, свободной от исторического и идеологического нарратива. Кинолюбители были изолированы от большой киноиндустрии и, движимые искренним любопытством к средствам кинематографической выразительности, не пытались препарировать реальность с помощью кино, но запечатлевали мир вокруг себя – своих друзей и родственников, домашний быт и рабочие будни. Этот опыт проживания повседневности, сохраненный на многочисленных киноплёнках - непредвзятая документация действительности советского человека, сделанная им самим.
Команда ЦИКЛа представит и покажет подборку советских любительских 8-мм фильмов из собственного Архива. Показ пройдет с оригинальных плёночных носителей. В программе - невозможная для советского официального кинематографа чувственная раскованность, танцевальная экзальтация домашних застолий и потаённая эротика пляжного отдыха, а также удивительные визуальные метаморфозы, вызванные техническими ошибками кинолюбителей и оптико-химической деформацией киноплёнки.
Вечер приурочен к созданию объединения кинематографистов ЦИКЛ. После показа команда проекта - Андрей Макотинский, Саша Зубковский и Руслан Симаков - расскажут о ЦИКЛе подробнее и обсудят увиденное со зрителями.
Вход свободный по регистрации