21 октября в 20.30 в «Порядке слов» на Фонтанке вечер памяти Алексея Медведева.

В 2023 году трагически погиб киновед, переводчик, фестивальный куратор и многолетний программный директор МКФ «Послание к человеку» Алексей Медведев. Идея специальной программы фестиваля в «Порядке слов» принадлежала ему – Алексей неоднократно выступал в небольшом зале книжного и приводил самых разных гостей. Однажды он синхронно переводил шестичасовой китайский фильм «Карамай», после обсуждал его с самыми стойкими зрителями.

В «Порядке слов» выступят друзья и коллеги: Бурак Чевик, Катерина Белоглазова, Михаил Железников, Петр Шепотинник, Стефан Иванчич. Каждый поделится чем-то сокровенным – историей, видео и песней, которые связаны у него с Алексеем. Ведущая вечера – поэтесса и философ Елена Костылева.

Вход свободный по регистрации

20 октября в 13.30 в «Порядке слов» на Фонтанке показ фильма Мартина Бенчимоля «Замок» (El Castillo, Аргентина-Франция, 2023) и встреча с режиссером. Мировая премьера картины состоялась в программе «Панорама» Берлинского кинофестиваля, позже фильм получил крупные призы в Сан-Себастьяне и Гонконге.

Фильм «Замок» – полнометражный дебют аргентинского режиссера Мартина Бенчимоля – в прошлом году участвовал в Международном конкурсе «Послания к человеку». В этом году режиссер – член жури Международного конкурса фестиваля – еще раз покажет фильм и обсудить его с публикой.

«Сольный дебют Мартина Бенчимоля построен вокруг внушительного здания и населен сюжетами на любой вкус: история взросления, семейная версия «В ожидании Годо», аргентинский «Вишневый сад» много лет спустя, зарисовки из сельской жизни (в кадре черный ягненок, две кошки, пяток собак, почти десяток коров). Выцветшее здание и его обитатели будто заперты на пересечении времен, где настоящее и прошлое равноудалены, а бросить одно так же сложно, как влиться в рутину другого», - журнал «Коммерсантъ Weekend».

Вход свободный по регистрации

20 октября в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке в рамках фестиваля «Послание к человеку» обсуждение настоящего и будущего киножурналов в России. Участники встречи: редакторы «Искусства кино», «Сеанса», «Кинемы» и «К!». Модераторка – Дарина Поликарпова.

Мы давно не читали ни манифестов, ни программных текстов о кинокритике в России. Но очевидно, что за последние годы ее ландшафт изменился и породил ворох острых вопросов.

Поговорим о том, как печатные журналы с историей и новые издания формируют общее пространство разговора о кино. Отвечает ли этот разговор вызовам времени или помогает укрыться от них? С помощью экспериментальных зинов люди настойчиво ищут точки опоры и пытаются сформировать новые сообщества. И все же: их количество — результат распыления или собирания? Что редакторы ждут сегодня от авторов? Пытаются ли повлиять на кинопроцесс?

Вход свободный по регистрации

19 октября в 13.30 в «Порядке слов» на Фонтанке режиссер, член Жюри Международного конкурса на 34-м МКФ «Послание к человеку» Бурак Чевик представит фильм «Принадлежность» (Aidiyet, Турция-Канада-Франция, 2019). Мировая премьера фильма состоялась в программе «Форум» Берлинского кинофестиваля.

15 лет назад родная тётя режиссёра Пелин с помощью своего любовника Онура убила собственную мать в её стамбульской квартире. Турецкий режиссер Бурак Чевик всматривается в трагическое прошлое своей семьи, используя закадровые показания Онура и реконструируя события с актерами.

«Происходящее на экране превращается в двухчастный формальный эксперимент, напоминающий очередной неонуар в духе Би Ганя или Криса Ео, – астеничный, медленный, сонный – и к нему уже невозможно отнестись без подозрения. Однако «Принадлежность» в производстве собственного дознания робко предлагает провести обособленное зрительское расследование, сутью которого было бы не выяснение сюжетных причинно-следственных связей, но именно «проведение», «следование» – продление напряженности и неуспокоенности. Фильм просит, чтобы на него обернулись», - Мария Грибова.

Вход свободный по регистрации

19 октября в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке в рамках кинофестиваля «Послание к человеку» презентация книги Наума Аврунина «Великолепная семерка. Кинооператоры Ленинграда» (издательство «Сеанс»).

Участники вечера: Александр Устинов, Наум Аврунин, Сергей Астахов, Сергей Ландо. После презентации – показ документальных фильмов: «Прогулка в горы» Сергея Скворцова и «Скворец» Бориса Караджева, Сергея Литвякова и Наума Аврунина.

В книге собраны семь творческих портретов ленинградских кинооператоров — Валерия Федосова, Сергея Скворцова, Анатолия Лапшова, Сергея Астахова, Дмитрия Долинина, Юрия Шайгарданова и Юрия Векслера, — представленных их коллегой, оператором-документалистом Наумом Авруниным. Книга — приглашение в творческую мастерскую важнейшей кинематографической профессии и одновременно попытка рассказать о классических фильмах, создавших славу «ленинградской школе» кино.

Вход свободный по регистрации

17 октября в 19.30 в «Порядке слов» заключительная встреча цикла Анатолия Заславского «Календарь». Гость вечера – Арон Зинштейн. Художник представит работу «Гуляющие на фоне розового дома» (2023).

Арон Зинштейн родился в 1947 году в Нижний Тагиле. В детстве занимался рисованием в местном Дворце Культуры. В 1968 году окончил Уральское училище прикладного искусства в Нижнем Тагиле. В 1972—1977 годах учился на факультете «Интерьер и оборудование» ленинградского художественно-промышленного училища им. В. И. Мухиной. После окончания училища работал в мастерской монументально-декоративного искусства при «Главленинградстрое», где оформлял интерьеры общественных зданий и учреждений. Арон Зинштейн уже тогда делает зарисовки, на основе которых позднее будут созданы многие его работы. С 1988 — член Союза художников СССР. С 1994 — член Санкт-Петербургской Академии современного искусства.

Арон Зинштейн не только талантливый живописец, но и график: помимо сотен офортов и линогравюр, художник оформил множество печатных изданий: книги Шекспира, Достоевского и Булата Окуджавы были изданы с его иллюстрациями.

Вход свободный по регистрации

Авторский цикл Натальи Казуровой «Репрезентация гендера в кинематографе стран мусульманского Востока» возвращается с летних каникул. 16 октября в 19:30 в «Порядке слов» на Фонтанке показ документального фильма «Силач из Буренга» (Италия, 2023) режиссера и визуального антрополога Мауро Боччи. Показ проходит при поддержке Международного кинофестиваля «Дни этнографического кино».

Фильм «Силач из Буренга» рассказывает о молодом мужчине по имени Эсса, который переехал в Финляндию, где зарабатывает деньги, чтобы помочь своей семье в Гамбии. В родном городе Буренге соотечественники считают его героем. Однако в один момент его жизнь круто поменялась. Эпидемия коронавируса не дает мужчине вернуться в Европу, чтобы обновить свою визу, и Эссе приходится начинать жизнь с нуля. «Силач из Буренга» - это современная Одиссея и повесть о тех вещах, которые заставляют человека покинуть свой дом в поисках лучшей жизни. Фильм итальянского исследователя и режиссера М. Боччи затрагивает многие вопросы современности. Почему сегодня люди решаются на миграцию? Как они справляются в эмиграции с проблемами и как сами оценивают свой новый жизненный опыт? Как они воспринимают себя по обе стороны границы? Где их дом? И, конечно, как выстраиваются отношения с семьей на родине и в эмиграции.

Автор цикла и ведущая встречи — Наталья Казурова, к.ист.н., культуролог и киновед, ст.н. сотрудник МАЭ РАН, автор книги «Между жизнью и смертью: Заметки о творчестве Аббаса Киаростами» (НЛО), программный директор Международного кинофестиваля «Дни этнографического кино» (2016-2024).

Вход свободный по регистрации

13 октября – День памяти ленинградского поэта Леонида Аронзона. В этот день в 20.00 в «Порядке слов» на Фонтанке посмотрим и обсудим фильм Максима Якубсона «Имена» (1996).

Участники вечера: режиссер и поэт Максим Якубсон, поэт, исследователь русского авангарда, составитель двухтомного собрания сочинений Леонида Аронзона Петр Казарновский, киновед Арсений Занин.

Фильм «Имена» – свободное письмо из фрагментов писем, и кадров, сделанных на ВГИКовскую кинокамеру «Конвас». Еще есть герой - поэт, он смотрит на Петербург 90-х, и снимает на 8-мм кинокамеру лица людей. Девушка, пока ждет его, разбирает старые письма. К письмам их близких добавляются голоса живших в разные времена в разных точках Земли людей – писателей и художников, а также простых людей, не писавших ничего, кроме писем. Среди тех, кого камера встречает и снимает – двое влюблённых стариков; мим, живущий на чердаке… У 8-мм кинокамеры есть и своя история – на неё снимались любительские кадры с участием поэта Леонида Аронзона и его жены Риты, режиссера Понизовского, художника Евгения Михнова – составлявших дружескую компанию гениев ленинградского андеграунда, из неё на экран является история Аронзона и его круга. Есть свои истории и у тех, чьи голоса озвучивают письма….

Вход свободный по регистрации

«В порядке эксперимента». Цикл лекций аспирантов Школы искусств Европейского университета об экспериментах в кино, творческой самодеятельности и книгоиздательстве в СССР в «Порядке слов» на Фонтанке.

Искусство и культура не статичны, ведь они тесно связаны с вечно изменчивым контекстом: историческими событиями, развитием общества или историей идей. Исключением не было и искусство XX века в СССР. И в 1920-х, и в послевоенные годы, и в эпоху застоя предпринимались эксперименты на пересечении различных областей: кино и науки, фотографии и театра, искусствоведения и книжного оформления. Сообщество «Школа искусств шумит» предлагает рассмотреть примеры неочевидных и порой незаметных экспериментов в цикле лекций аспирантов Школы искусств Европейского университета: Семена Дымшица, Марии Романенковой и Ксении Кузнецовой.

12 октября в 19.30 лекция Семена Дымщица «Научное кино 1920–1950-х годов: между педагогикой, агитацией и искусством».

В советском искусстве всегда были области, находившиеся под менее пристальным цензурным вниманием, чем «магистральные» направления: иллюстрирование детской книги, поэтический перевод и, не в последнюю очередь, популяризация науки. В позднесоветские годы страницы журнала «Химия и жизнь» украшали геометрические абстракции и графика Фернана Леже. Популяризатор Даниил Данин проповедовал кентавристику — науку о сочетаемости несочитаемого. Не отставало и кино — современному зрителю могут быть известны фильмы Павла Клушанцева о космосе, которые, по преданию, вдохновляли Кубрика и Лукаса, или более поздние абсурдистские эксперименты Владимира Кобрина, в которых ставилась под сомнение сама возможность познания мира.

Однако истоки советского научного кинематографа известны значительно хуже. Он прошел тернистый путь, от «культурфильмов» 20-х, через учебные и «технико-пропагандистские» фильмы 30-х, к поиску научно-популярной формы в послевоенные годы, в непростых для кинематографистов условиях «малокартинья» — резкого сокращения объемов кинопроизводства, когда научный кинематограф оказался единственным пристанищем для многих талантливых авторов.

«Мы, как в сказке, оказались на распутье — налево пойдешь — в художественный фильм “упрешься”, направо пойдешь — к хронике придешь, прямо пойдешь, — к учебному фильму придешь. А нам надо по четвертому пути идти — к научно-популярному фильму», — говорил на студийном совещании 1944-го года драматург Николай Волков. Именно в условиях неопределенности допустимых формальных средств, неопределенности прагматики, неопределенности целевой аудитории формировались те основы научного кинематографа, которые дадут пространство для экспериментов последующих десятилетий. О том, как чиновники, педагоги и кинематографисты пытались ответить на вопрос «что же такое научное кино?» расскажет в своей лекции аспирант Школы искусств Европейского университета Семён Дымшиц.

Вход свободный по регистрации

10 октября в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке презентация книги Осе Берг «Темная материя» в переводах на русский Надежды Воиновой и Андрея Сен-Сенькова.

Одна из главных книг Осе Берг — крупнейшей представительницы современного сюрреализма. В «Темной материи» Берг сталкивает разнообразные культурные и теоретические влияния: запутанные многослойные абстракции, изощренные межвидовые гибриды, отвлеченные (квази)научные построения и тревожный анонимизированный плотский опыт смешиваются друг с другом в сфокусированных и насыщенных текстах, создающих новый язык описания постапокалиптического будущего.

Участники вечера:

• Осе Берг выступит с обращением с записи
• Надежда Воинова — переводчица шведской поэзии, куратор арт-проектов
• Владимир Кошелев — поэт, переводчик, трансмедиальный художник
• Иван Шпак — технолог печати, издатель SOYAPRESS
• Майя Мамедова — редактор, издатель SOYAPRESS

Вход свободный по регистрации