14 мая в 19.30 в Порядке слов презентация книги Александра Скидана «Человек кончающий. Эссе о реальном искусстве» (Jaromír Hladík press).

Участвуют:

• Игорь Булатовский — главный редактор Jaromír Hladík press
• Александр Скидан — поэт, критик, эссеист, переводчик
• Данила Давыдов — поэт, критик (онлайн)
• Илья Мавринский — философ, куратор Открытого философского факультета
• Варвара Недеогло — поэт, художница
• Александр Погребняк — философ

Ядро книги Александра Скидана составили четыре эссе об Александре Введенском, самом радикальном участнике ОБЭРИУ, встреча с которым стала для автора шоком, повлекшим за собой слом поэтологических оснований, что предопределило его поиски в этом направлении на многие годы вперед (самое раннее эссе «Эфирная маска» написано в 1994 году). В этом поиске ему сопутствовали другие авторы, близкие к реальному искусству (Константин Вагинов, Андрей Николев), и просто его близкие друзья: Василий Кондратьев, Дмитрий Голынко и Шамшад Абдуллаев — им и их уходу посвящены остальные тексты. Как убедится читатель, реальное здесь понимается не в строгом историко-литературном смысле, с обязательной привязкой к группе ОБЭРИУ, а скорее в лакановском ключе, как один из трех, наряду с символическим и воображаемым, регистров психики, который соотносится с тем, что не поддается символизации, — с дырой в языке, с невозможным, смертью, ничто.

Вход свободный

12 мая в 19.30 мастер-класс команды «Метафореас» по сценарному мастерству. Ведущие – действующие кинематографистки и ученицы Школы Нового Кино – Настя Иванова и Арина Скрежетвилка.

Ведущие покажут, как писать сценарии весело и докажут, что все идеи гениальны, поделятся собственными методиками-играми, основанными на психоанализе К. Г. Юнга.

как создать многогранного персонажа и отправить его в уникальное путешествие, как преодолеть препятствия, которые неминуемо возникают, как на пути героя, так и у автора в процессе написания истории.

Участвовать может любой желающий, независимо от опыта в написании сценариев и степени разработки идеи. Необходима бесплатная регистрация

3 мая традиционно в Порядке слов фестиваль Невидимое кино.

Начинаем в 17.00 лекцией Артема Прохорова «О феномене RYTP». С 18.00 и до посинения смотрим кино. Программа – в карточках.

Вход свободный в плаще-невидимке или в очках без диоптрий

В Порядке слов новый авторский киноцикл – «Безоглядное кино» Алины Росляковой

Цикл посвящен нетривиальным, рискованным, а иногда и совсем сумасшедшим идеям по поводу того, что такое кино и как его делать. В цикле будут фильмы разных авторов, стран и времен, жанров и направлений — объединенные лишь одним правилом: в искусстве можно всё. Молодым авторам и студентам киношкол особенно рекомендуется.

30 апреля в 19.30 первый показ «Безоглядного кино»: «Дом» Нобухико Обаяси

Прожорливый Снежок, дух особняка, охочего до девственниц, устраивает развесёлую феерию ультранасилия, которой позавидовали бы Алекс, Кэрри и все ведьмы «Суспирии» вместе взятые. «Дом», культовый дебют Нобухико Обаяси, самого вольного режиссёра в истории японского кинематографа, задумывался как ответ блокбастеру «Челюсти», а обернулся искромётной шуткой о незаживающих национальных ранах, рассказанной шершавым языком авангарда и рекламы. Неуёмный экспериментатор, ещё вчера продвигавший краски для волос, дезодоранты и эмалированные ванны — Обаяси, точно демонический котик, ворвался в павильоны Toho и перевернул японскую студийную систему с ног на голову, да так и оставил. Если вы думаете, что знаете, как выглядит кино, но не смотрели фильмов Обаяси, — значит, вы не знаете, как выглядит кино.

29 апреля в 19.30 в «Порядке слов» показ короткометражных фильмов Ларисы Сансур в рамках цикла культуролога и киноведа Натальи Казуровой «Репрезентация гендера в кинематографе стран мусульманского Востока».

Поговорим о палестинской художнице и режиссере, которая проживает на сегодняшний день в Европе. Сансур известна своими работами в области кино и видеоарта. Ее исследовательский и творческий интерес обращен к темам идентичности, памяти, мифа и исторической повседневности, особенно в контексте палестинского опыта, хотя и выходит далеко за его пределы. Мы поговорим о палестинской культуре, о визуальных метафорах работ художницы (элементы анимации, архивных хроник, документальной съемки), о статусе «автора-кочевника» на примере трех фильмов Ларисы Сансур (Larissa Sansour):

• «A Space Exodus» (Дания, 2008, 5 мин.)
• «National Estate» (Дания, 2012, 9 мин.)
• «In the Future» (Дания, Великобритания, Катар, 2015, 28 мин.)

Гость встречи — Ольга Слепухина, востоковед-арабист, преподаватель арабского языка (Восточного факультета СПбГУ), м.н. сотрудник Лаборатории «Международный центр исламских исследований» МАЭ РАН.

Вход свободный по регистрации

Дмитрий Шарапов – художник, дизайнер, куратор Jazz Art Gallery, член союза художников Санкт-Петербурга.

Дмитрий Шарапов родился в Ленинграде. Окончил Санкт-Петербургскую художественно-промышленную академию им. А.Л. Штиглица. Проектировал рекламные плакаты и афиши событий Ленконцерта. Участник международных выставок и биеннале.

«Я пытаюсь увидеть и показать точки соприкосновения импровизации в музыке и изобразительном искусстве»

Вход свободный по регистрации

Авторский цикл Алексея Гусева «Невиданное кино» в «Порядке слов» на Фонтанке. 26 апреля в 19.30 «Медиум» Джан Карло Менотти.

В послевоенной Италии снимали далеко не только пронзительные повести о бедных влюблённых, бедных испольщицах и бедных похитителях велосипедов. Фильмы-оперы, торжественные и патетические, пользовались успехом не меньшим: там блистал великий Тито Гобби, там пылали страсти и дрожали завесы, — а ещё там, к примеру, начинал ассистентом Серджо Леоне, позднее перенесший оперную патетику на подмостки пустынь своих вестернов. Верди, Пуччини, Леонкавалло, Масканьи, — экранное воплощение тогда получили шедевры едва ли не всех классиков итальянской оперы. Современная же опера режиссёров интересовала мало. Тогда-то Джан Карло Менотти, крупнейшая фигура в итальянской опере середины XX века, и решил экранизировать одно из своих творений сам. Его «Медиум» — уникальный фильм в истории жанра, и не только потому, что здесь режиссёром стал композитор; здесь сошлись воедино несводимые, казалось бы, тенденции — неореалистический антураж, нуаровый стиль, авангардистский метод. Не считая нескольких позднейших телепостановок, «Медиум» останется единственным фильмом Менотти, бытуя на правах гениального курьёза и в истории оперы, и в истории кино.

Вход свободный - без регистрации

Евгений Юфит: Изучая архив некрореализма. 24 апреля в 19.30 в «Порядке слов» кинопоказ и лекция Маши Годованной.

Евгений Юфит — создатель радикального художественного движения Некрореализм, зародившегося в Советском Союзе в середине 1980-х годов. Его участники исследовали пограничные зоны между жизнью и смертью, здравомыслием и безумием, советской нормальностью и диссидентством, а также потенциал чёрного юмора и художественного идиотизма внутри и за пределами советской действительности. В 1984 году Юфит основал в Ленинграде независимую киностудию «Мжалалафильм», объединившую художников, режиссеров и артистов. Кинокритик Сергей Добротворский писал о фильмах студии: «Ранние некрореалистические декларации утверждали жизнь тела, покинутого душой, и пропагандировали чистый идиотизм, неиспорченный ни инстинктом, ни подсознанием. Их короткометражки напоминают фарс Мака Сеннета 1910-х годов и шокирующую эстетику французского авангарда, а также безудержную эксцентричность советского кино 20-х годов».

С 2016 года, после смерти Евгения Юфита, исследовательница и режиссерка Маша Годованная вместе со своим сыном Тимофеем Юфитом являются владельцами и архиваторами творческого наследия кинорежиссера. На основе собранных материалов, Годованная подготовила уникальную программу — рассказ о семейных истоках творчества Евгения Юфита, а также его личных и творческих взаимоотношениях с позднесоветской действительностью. На лекции зрителям будут представлены домашние фильмы Super 8, снятые дедушкой Евгения Юфита, Алексеем Цукановым, и показывающие семейные экскурсии и моменты частной жизни в СССР в 1960–1970-е годы. В программу также вошли ранние кинематографические «этюды» и эксперименты Юфита конца 1970-х годов, приведшие к созданию его первых короткометражных фильмов: «Санитары-оборотни» (1984), «Дровосек» (1985), «Весна» (1987). Завершится лекция показом короткометражных фильмов и кадрами «за кадром».

Все архивные материалы, которые будут показаны в ходе лекции, были оцифрованы Австрийским музеем кино. Показы программы прошли в Вене (Австрийский музей кино, 2023), Лондоне (Университет Лондона, 2024) и Москве (Музей современного искусства «Гараж», 2024).

С 2025 годя Годованная продолжит работу с архивом Юфита при поддержке программы «Полевые исследования» Музея современного искусства «Гараж».

Вход свободный по регистрации

23 апреля в 19.30 в «Порядке слов» ученый и писатель, профессор РГИСИ Александр Ласкин представит документальный роман «Жены Матюшина».

Александр Ласкин прослеживает и художественно реконструирует сложные биографические маршруты жен художника и музыканта Михаила Матюшина. Основное внимание отдано двум последним женам: Елене Гуро — символу и воплощению Серебряного века; и Ольге Громозовой — советской писательнице, которой покровительствовали Александр Прокофьев и Всеволод Кочетов. Автор показывает, как в них отражается история всего двадцатого столетия в его движении от Серебряного века к советскому периоду с коротким перерывом на эпоху авангарда, представленную в книге Матюшиным и его друзьями.

Вход свободный по регистрации

21 апреля в 19.30 в «Порядке слов» сеанс одновременной игры свободного комментатора Виктора Щебня (доверенного лица профессора Принстонского университета Ильи Виницкого, автора книги «О чем поют кабиасы. Записки свободного комментатора» (издательство Ивана Лимбаха, 2025)) с ученым секретарем Пушкинской комиссии РАН Алексеем Балакиным и профессором Колумбийского университета Марком Липовецким.

Почему филология веселая наука? Можно (и стоит ли) соединять академизм с иронией и розыгрышем? Как «разговорить» покойных классиков? Что общего у литературных интерпретаций с математикой, спиритизмом, шахматной игрой и авантюрами в стиле Остапа Бендера? Куда влечет филологов свободный дух? Где кончается Виницкий и начинается Щебень?

Вход свободный по регистрации