Авторский цикл Алексея Гусева «Невиданное кино» в «Порядке слов» на Фонтанке. 20 сентября в 19.30 «Песчаная роза» Антониу Реиша и Маргариды Кордейру.

«Песчаная роза» — третий и последний фильм, снятый великим португальским режиссёрским тандемом, Антониу Реишом и Маргаридой Кордейру. Да-да, именно так: фильма всего-то три, а слово «великий» как прицепилось к авторам ещё на дебюте, так никуда с тех пор и не делось. Обрядовый и выспренный, сочетающий точность этнографии с точностью поэзии, — кинематограф Реиша и Кордейру располагается на кинокарте мира где-то между Янчо и Параджановым, преобразуя камни португальской Трамонтаны в строфы, а стихотворные строки — в вереницы мизансцен. Работая в прежних фильмах то с фольклорными текстами, то, наоборот, с Рильке, — в «Песчаной розе» авторы соорудили и вовсе немыслимую конструкцию, высмотрев среди скалистых пейзажей ту точку, где Монтень встречается с Кафкой. Это мир, в котором мифы подлинны и пахучи, как цветы, а кровь неотделима от песка; мир, в котором прозрачность воздуха и голубизна изразцов позволяют проникнуть взглядом сквозь все напластования реальности — туда, где бьётся пульс мировой души. Бьётся — и танцует.

18 сентября в 19.30 в Порядке слов лекция «Танатология: как изучать смерть?». Лектор – Дарья Мусс, психолог-суицидолог, исследователь смерти.

Наука помогает «отщипнуть» кусочек от объективной реальности и исследовать ее с помощью различных инструментов и методик. Можно ли изучить феномен смертности, с которым никто не сталкивался в личном опыте? Как изучать смерть? Представители каких профессий помогают узнать о смерти больше? Чем танатопрактик отличается от танатолога? Для чего знать о смерти? Обсудим в этот вечер.

16 сентября в 18.30 показ фильма «Гадкие лебеди» и презентация книги «Последние времена». Участники — режиссер Константин Лопушанский и главный редактор издательства «Алетейя» Игорь Савкин. Вечер проходит в рамках фестиваля издательства «Алетейя» в Порядке слов.

Фильм Константина Лопушанского «Гадкие лебеди» снят по одноименной повести Стругацких (в этом году исполняется 100 лет со дня рождения старшего из братьев-писателей – Аркадия). История о городе-призраке с интернатом для одаренных детей. Учителя – «мокрецы» – то ли мутанты, то ли пришельцы. В списке Кинопоиска «Все экранизации Стругацких — от худшей к лучшей» картина на 12 месте – что бы это ни значило – цифра хорошая. Настраиваемся на почти двухчасовой киносеанс.

Сценарии неснятых фильмов Константина Лопушанского – «Последние времена», «Иерусалимские хроники» и «Че-2» – вошли в новую книгу «Алетейи» «Последние времена». Бонус-трек – интервью с режиссером и отзывы прессы.

На вечере обсудим и фильм, и книгу. Вход свободный по регистрации

14 сентября в 19.30 в Порядке слов презентация поэтической книги Максима Глазуна «Из бранного». Участники вечера – Валерий Шубинский, Екатерина Калугина и Максим Глазун.

«Поэтика Максима Глазуна ориентирована на эклектическую эстетику сопряжения, казалось бы, не пересекающихся языковых пластов. Его тексты балансируют на грани китча, но сквозь нарочитое пересмешничество и формальные игры с языком просвечивает авторское сострадание ко всему, что живет и дышит» (Ольга Аникина).

***

где кончается смерть начинается жизнь
за четыре сторонки родные держись

исходящее света биенье зеркал
вот опять уроборос себя обскакал

до чего доходил снегопад снегопад
не хочу рифмовать имена и не над

о какая большая метель улеглась
где кончается цепь начинается связь

Читать тексты Максима Глазуна:

- в журнале Кварта

- в журнале на коленке

- в журнале Полутона

- в журнале Новый мир

- в журнале Пироскаф

13 сентября в 19.30 в Порядке слов презентация книги издательства TATLIN «Круги капрома». Представят издание авторы книги и ведущие канала «Клизма романтизма» — архитектор Даниил Веретенников, искусствовед Александр Семенов и урбанист Гавриил Малышев (канал «Воздушные избы»).

«Гонять на «черном бумере» с тонированными стеклами или чилить в застекленной лоджии с золотистым отблеском — круто. А еще круче делать это в самых престижных местах. Жилой комплекс VIP-класса «Аврора» (2005) с панорамными видами на Неву и центральную часть Петербурга доказал, что роскошно жить не запретишь».

В 1990–2000-е годы страны бывшего СССР охватил капиталистический романтизм. С ним знаком каждый, кто прогуливался мимо старых «стекляшек» бизнес-центров, зданий железнодорожных вокзалов и пенсионных фондов причудливых форм, богатых декором жилых комплексов. Что же это: китч или ностальгия по прошлому, уродство или жажда индивидуальности? Обсудим на встрече.

Вход свободный по регистрации

1 сентября в 18.30 в Порядке слов чтения журналиста, писателя и поэта Ивана Давыдова.

План простой – слушаем стихи, интересуемся котами. До встречи на Фонтанке.

Специально к вечеру закажем книги Ивана Давыдова. Если не успели урвать экземпляр в прошлый раз – велком.

Вход свободный по регистрации

Порядок слов участвует в ежегодном фестивале памяти Сергея Довлатова и его времени «День Д». 31 августа в 19.30 показ фильма «Ошибки юности» и онлайн встреча с режиссером Борисом Фруминым. Ведущий вечера - Александр Скидан.

Фильм «Ошибки юности» был снят в 1977 году на «Ленфильме» режиссером Борисом Фруминым — и не просто лег на полку, а был фактически уничтожен. После перестройки его пришлось восстанавливать по кускам. Но удивительно, что этот фильм был вообще запущен в производство и снят — насколько его интонация выламывается из советского кино этой эпохи. Это не антисоветский, а несоветский фильм, который передает болезенный и гнетущий дух времени — нисколько не лакируя действительность.

В 1978 году Фрумин принял решение эмигрировать из СССР — и его отъезд совпал с годом отъезда Сергея Довлатова. Фрумин стал легендарным педагогом — в числе его учеников Джанфранко Рози, Леван Когуашвили, Кирилл Михановский, Кэри Фукунага и другие. С Довлатовым в эмиграции он тоже пересекался — о чем он и расскажет на встрече после показа фильма.

Борис Фрумин — ученик Сергея Герасимова, еще во ВГИКе попавший вторым режиссером к Григорию Козинцеву на «Короля Лира». На «Ленфильме» он поставил «Дневник директора школы» (1975) с Олегом Борисовым и Ией Саввиной. После закрытия «Ошибок юности» Фрумин эмигрировал в США, где уже 40 лет преподает режиссуру в Нью-Йоркском университете и Нью-Йоркском технологическом институте. Например, он учитель Кэри Дзёдзи Фукунага – режиссера сериала «Настоящий детектив» и фильма о Джеймсе Бонде «Не время умирать».

«Ошибки юности» снят по сценарию Эдуарда Тополя (тоже эмигрировавшего в 1978-м), его главный герой в исполнении Станислава Жданько мятущийся, совершающий ошибку за ошибкой и губящий себя. В фильме совершенно неожиданные Николай Караченцев и Марина Неелова, да и сам фильм — беззаконный цветок, который мог распуститься только на ленинградском болотном воздухе. К просмотру обязателен.

Вход свободный по регистрации

30 августа в 19.30 в Порядке слов презентация книги «Песни и певческие практики Русского Севера. Мезень». Двухтомник представят – главный редактор серии «Традиционный фольклор в современных записях» Светлана Адоньева и составитель и автор вступительных статей Антонина Семенова.

В издании — песенный репертуар жителей деревень, расположенных на берегах реки Мезени и ее притоков в Архангельской области. В него вошли материалы, собранные в Мезенском и Лешуконском районах в 2007–2017 гг. В первой четверти XXI века местный песенный репертуар содержит песни из различных источников: от родителей и бабушек до Интернета. В первый том включены песни, большинство из которых относится к традиционному крестьянскому репертуару. В настоящее время они исполняются в основном на сцене местными фольклорными хорами. Во второй том включены романсы, советские и современные песни, обычно звучащие во время застолья.

Что и как пели и поют на Мезени в XX веке и сейчас? Как на протяжении столетия менялся песенный репертуар? Откуда взялись фольклорные хоры и почему на сцене и за столом поют разные песни? Все ответы – на презентации. До встречи на Фонтанке, 15.

Вход свободный

29 августа в 19.30 новая встреча в рамках цикла Анатолия Заславского «Календарь». В гостях – художник Александр Бихтер с работой «Орфей».

Александр Бихтер – живописец, график. Член ТЭИИ (Товарищества Экспериментального Изобразительного Искусства). Работал травильщиком клише в типографии им. Ивана Федорова (1974–1976), дизайнером на заводе «Пластприбор» (1980‑е). Преподаватель и руководитель изостудии при подростковом клубе «Смена» (1987–1992). С 1994 года – член Союза художников России. Работы находятся в Государственном Русском музее, Музее истории города, Музее нонконформистского искусства, музее «Царскосельская коллекция», ЦВЗ «Манеж» и в частных собраниях в России и за рубежом.

В Порядке слов продолжается цикл Алины Росляковой «Безоглядное кино». 27 августа в 19.30 смотрим «Антену» Эстебана Сапира.

Что, если некий супер-злодей отберет речь у жителей целого города и превратит его в антиутопию немого кино? Такая идея возникла у аргентинского оператора Эстебана Сапира, который написал сценарий и сам поставил по нему визуально безудержный фильм «Антенна» 2007 года — о радикальных методах телевизионных корпораций. Когда-то молчание превратило кинематограф в искусство, но вот уже почти сто лет немого кино не существует в природе. И хотя предпринимались попытки освоить утраченный язык, результаты чаще всего получались в лучшем случае милыми. Сапир ни на секунду не забывает, в каком году он снимает, — и в одном сюжете, в одном Метрополисе, возведенном на заре XXI века, в одном оглушающем ритме “ra-ta-ta-ta” — сталкивает Ланга и Годара, феерии Мельеса, авангардные техники 1920-х и 1960-х, архитектуру комикса, дешевую магию телеэкрана и клиповый монтаж эпохи MTV. «Антенна», вышедшая за четыре года до нашумевшего «Артиста», переворачивает представления о том, как возможно работать с немой эстетикой в звуковом кино.