9 ноября в 19:30 в Порядке слов состоится показ фильма «Русский тур» картину представят Алена Бриль и герой фильма, аксим Анухин.

Группа (преимущественно) европейских (преимущественно) авангардно-джазовых музыкантов отправляется в музыкальный тур на автобусе через всю Россию. Автобус должен проехать двадцать тысяч километров — от Москвы до Владивостока. Это амбициозное предприятие единолично организовано любящим дисциплину Юрием, российским импресарио. Фильм следует за автобусом и его пассажирами, которые забираются все дальше и дальше в «русскую реальность» и играют свою музыку людям, которые никак не ожидали ее услышать.

Максим Анухин (ГУДИМИР) — один из самых ярких представителей нео-академической гусельной традиции, композитор, импровизатор, смело сочетающий русскую мелодику с ритмическими рисунками традиционной индийской музыки. Участник МузЭнергоТура 2014 (7 дней) и 2015 (70 дней). В дуэте со швейцарским кларнетистом Саймоном Виршем играл в 67 концертах данного турне. Плодом совместных усилий музыкантов явился альбом SACRED SCRIPT (2016) Проект «Gudimir & Simon Wyrsсh» живет и развивается, концертирует с новыми программами в России и Европе.

Алена Бриль — куратор киноклуба SiberiaDoc, студентка мастерской П.Медведева

8 ноября в 19:30 в Порядке слов Александр Смулянский прочтет лекцию «Декарт и эгократия» в цикле Лакан-ликбез.

Принято считать, что введение Фрейдом учения о бессознательном стало вызовом общим предрассудкам умеренного рационализма, устоявшегося вульгарного представления о доступном восприятию порядке вещей. При этом более внимательное прочтение Фрейда показывает, что заявленный им ход мысли противостоял иным прибежищам, в числе которых фигурировала вполне определенная операция, в которой обращение субъекта к местоимению «я» равносильно психическому самоусмотрению. Трюк этот, ставший возможным в картезианской перспективе, долгое время рассматривался в качестве новоевропейского образца «заботы о себе», состоявшей в росте самокритичности и повышения качества рефлексии. Открытие Фрейда показало, что выстроенная на этом трюке философия скрыто предполагает совершенно иной исход — а именно, превращение «Я» в объект, в том числе объект, служащий отводу либидинальной энергии. Процедура этого отвода долгое время исследовалась Фрейдом с точки зрения самосохранения, а впоследствии расщепления, но в итоге осталась до конца неисследованной и заброшенной психоаналитиками. Лакановский подход позволяет миновать этот тупик и заново реконструировать историю этой философской операции психоаналитическими средствами.

7 ноября в 19:30 в Порядке слов состоится презентация альбома «К 100-летию Великого Октября» (Красный матрос, 2017).

Долго ли, коротко ли, а тем часом Человечество вращаясь, очутилось накануне 100-летия Происшествия, мало с чем сравнимого в своей невесёлой истории, и от этого, как пелось в одной советской песне с прибалтийским акцентом "не спрятаться, не скрыться «...«Красному Матросу», как минимум. Чем, собственно, и обусловлено появление на свет этого довольно увесистого альбома с пионерской клятвой в качестве названия. Оно и не мудрено. Как никак, а около пятнадцати лет ушло на осознанные поиски и случайные находки материалов и артефактов разного рода, лёгших в основу этого проекта, редких «не из под палки» вышедших предметов и оригинальных текстов, чья ценность у большинства нынешних «дорогих россиян» вызовет реакцию скорее среднюю между усмешкой и вопросом «а на... зачем это всё?» — ну да и пусть их. Начиная с Перестройки «крутить фонарики» — занятие, даром не проходящее. Основным замыслом «Честного слова...» явилось не просто намерение отрапортовать по календарю о юбилее Планетарного События и не только, свойственное «Матросу» (чего уж там!) трепетное отношение к «ушедшей натуре», сколько попытка через собранный т.н. контент, задуматься на тему феномена народной любви (в кавычках и без) к вождям Великой Октябрьской. Что это? — «народ всегда прав» или глобальная форма «стокгольмского синдрома»... или что-то ещё — решать читателю/зрителю альбома, в помощь которому отрядились несколько замечательных человек, чьи тексты, столь разные, но искренние, так вовремя и органично вклинились в проект... (из предисловия Михаила Сапего)

ОКТЯБРЬ ШАГАЕТ ПО ПЛАНЕТЕ!
С ПРАЗДНИКОМ, ДОРОГИЕ ТОВАРИЩИ!

5 ноября в 19:30 в Порядке слов состоится встреча с драматургом Юлией Тупикиной. Тема вечера: «Современная драматургия — новый авангард литературы».

Несколько лет назад Юлию Тупикину открыл фестиваль современной драматургии «Любимовка» (Москва). С тех пор известность и популярность драматурга неизменно растет. В 2017 г. пьеса Тупикиной «Вдох-выдох» стала «Пьесой года» на самом престижном драматургическом конкурсе
страны «Кульминация». В этом сезоне ряд крупных театров, в том числе МХТ им. Чехова и Театр Российской Армии в Москве приняли к постановке ее пьесы. В октябре в Петербурге в театре «Суббота» состоялась российская премьера пьесы «Офелия боится воды», благодаря которой драматург сейчас гостит в Северной столице.

Тупикину относят к авторам, не стесняющимся говорить на остросоциальные темы. В своих произведениях для театра она часто экспериментирует с формой, пытаясь выявить архетипические структуры в сегодняшних, казалось бы, вполне бытовых сюжетных историях. На встрече драматург предлагает порассуждать, почему новая российская драматургия становится в последние годы авангардом литературы, привлекает все большее внимание театров, а также зачем новые пьесы важно не только смотреть в театре, но и читать. О новых подходах к уже известным жанрам документальной пьесы и вербатим, о новых именах современной драматургии, планах на будущее и только что завершенных произведениях самой Юлии Тупикиной, об окружающей реальности, вечных вопросах и альтернативных формах претворения всего этого в литературе и театре, - диалог со зрителями, читателями и коллегами в Порядке слов на Фонтанке.

4 ноября в 19:30 в Порядке слов состоится презентация переиздания книги Максима Белозора «Волшебная страна» (Красный матрос, 2017).

«Волшебная страна» — небольшая, но хорошая книга. О чем она — легко понять, прочитав первую страницу. Могу лишь добавить, что это очень грустная, и, я бы даже сказал, нежная книга. Несмотря на то, что рассказанные в ней истории иногда могут вызвать улыбку у человека, относящегося к жизни с симпатией. Все рассказанное — истинная правда, без капли вымысла. И не случайно я старательно избегал художественности, но чтобы усилить достоверность повествования.
Эта книга — не записные книжки, не сборник анекдотов. Может быть, мемуары? Наверное, это мемуары... (из предисловия)

4 ноября в 15:00 в Порядке слов состоится открытый показ фильмов выпускников Московской школы нового кино. Фильмы представит Дмитрий Мамулия.

Программа знакомит с фильмами выпускников школы, снятыми за пять лет ее существования. Фильмы были показаны и отмечены на многих российских и зарубежных кинофестивалях.

У каждого из молодых режиссеров свой язык, свой стиль, свой темперамент, однако всех их отличает особая чувствительность к действительности. Дебютные фильмы, вошедшие в программу, были в разное время представлены в конкурсах Каннского кинофестиваля, Московского международного кинофестиваля, кинофестивалей «2morrow/Завтра», «Послание к человеку», Artdocfest.

Программа:

— «22» (2016, 32 мин.), реж. Игорь Поплаухин

— «14 шагов» (2014, 38 мин.), реж. Максим Шавкин

— «Маленькая смерть» (2014, 30 мин.), реж. Николай Ковальков

— «Юха» (2015, 30 мин.), реж. Мария Игнатенко

— «Рина» (2017, 12 мин.), реж. Артур Григорьев

3 ноября в 19:30 в Порядке слов состоится презентация книги «Пост-исторический город П.»

Хорошо ли вы знаете город, в котором живете? Чем кончился последний полет Алладдина? Откуда в обычном панельном дворе зиккураты? Стреляют ли урны? Кто такой труболаз? Что сказал Фрейд об уличных фонарях? Ответы на эти (а также многие другие) вопросы даст вам книга «Пост-исторический город П.» — дерзкая, как молодость, красивая, как картины сюрреалистов, неожиданная, как дзеновская пощёчина. Эта книга покажет вам город, которого нет на глянцевых открытках, но который окружает вас, где бы вы ни находились. Эта книга научит вас замечать незаметное, мифологизировать обыденное, восхищаться бессмысленным и открывать в уродливом красоту. Эта книга откроет вам город П., который находится внутри всех нас.

2 ноября в 19:30 в Порядке слов состоится показ фильма «Гармония» Лидии Шейниной (Россия, 2017, 62 мин) и встреча с режиссером. Картина получила Гран-при фестиваля «Послание к человеку» в этом году.

Из-за преклонного возраста героине фильма приходится делить свою квартиру с племянницей и ее четырьмя детьми. Каждую секунду все в доме подвергается риску: тишина и порядок, любимое фортепиано — бешеная энергия малышей способна сокрушить что угодно на своем пути. Эти два мира, соседствующие на одной территории, совсем непохожи. Остается вопрос: смогут ли члены семьи найти место в сердцах друг для друга?

1 ноября в 19:30 в Порядке слов состоится презентация книги Эверта ван дер Звейрде «Взгляд со стороны на историю русской и советской философии» (Алетейя, 2017).

Собранные в книге труды видного нидерландского философа, знатока русской культуры Эверта ван дер Звейрде дают представление и о его многолетнем творчестве и о целой эпохе советской и постсоветской культуры, объективно, но не бесстрастно отраженной в «оптике» его исследований. Статьи расположены в хронологическом порядке, что позволяет дать читателю несколько горизонтов наблюдения: можно увидеть, как менялись время и языки нашей культуры с 90-х до сегодняшних дней, как менялся сам автор, его идеи и методы, и, наконец, как меняется наше восприятие недавнего прошлого.

29 октября в 19.30 в Порядке слов состоится показ фильма «Чёрный горностай» Карлоса Хуго Кристенсена и лекция Алексея Гусева в цикле Невиданное кино.

Если бы Роберт Сьодмак был аргентинцем, его бы звали Карлос Хуго Кристенсен; если бы аргентинцем был Дуглас Сирк, — тоже. И то сказать: где и должны вызревать самые барочные из мелодрам и самые фаталистские из триллеров, как не в Латинской Америке, с её вековыми традициями солнечных ударов и обречённых бунтов. Свои шедевры о гордых мятущихся шлюхах и о прозрениях, даруемых детям в ночных кошмарах, свои экранизации Стивенсона и ремейки Клузо Кристенсен снимал по всему континенту — и в Чили, и в Венесуэле, а снятый им в Перу «Чёрный горностай» местными киноведами почитается за лучший в истории перуанский фильм, снятый иностранцем — наравне с херцоговским «Агирре». Понимаете? Наравне.