17 ноября с 14:30 до 16:00 в Порядке слов в рамках VII Санкт-Петербургского международного культурного форума пройдет лекция-дискуссия с Марко Мюллером и Аленой Шумаковой «Ленинградская школа в контексте мирового кино» и показ фильма «В огне брода нет» (1967, СССР, 89 мин.) режиссёра Глеба Панфилова.

Марко Мюллер расскажет о восприятии «ленинградской школы» за рубежом: Окутанный сейчас некой романтично-таинственной дымкой, феномен ленинградской школы привлек внимание к себе с конца 60-х. Тогда, конечно, степень «прозрачности» для иностранного зрителя того, что происходило в советском кинематографе, была довольно условной, но очевидным стало определенное направление «интеллектуальных поисков» некоторых, в основном молодых, режиссеров, делающих сложные, неортодоксальные, ярко индивидуальные фильмы. Неоднозначность, двусмысленность повседневной жизни, ее неразрешимые и так и неразрешенные априори противоречия оказывались отправной точкой и сердцевиной исследования в этих часто суровых и тонких фильмах. Типичным в этом смысле является производство Ленфильма, от Панфилова до Авербаха, от Мельникова до Арановича, Динары Асановой. И, особенно, Алексей Герман. Восприятие этих фильмов за границей стало тоже своего рода «школой». Чему нас научил этот опыт?

17 ноября в 19:00 в Порядке слов в рамках VII Санкт-Петербургского международного культурного форума пройдет творческая встреча с Изабель Штевер и показ двух ее короткометражных фильмов «Реквием по чему-то очень маленькому» и «Демократическая дискуссия в назначенное время».

Изабель Штевер — немецкий режиссер и сценарист, ведущий преподаватель Немецкой академии кино и телевидения в Берлине DFFB, Киноакадемии Баден-Вюртемберга, преподаватель Московской школы нового кино. В 1994 году Штевер окончила Технический университет в Берлине, получив диплом по математике. В том же году она начала обучение в DFFB. За выпускную дипломную картину «Первый брак» (Erste Ehe, 2002) получила премию First Steps Award 2002 за лучший игровой фильм.

17 ноября в 17:00 в Порядке слов состоится творческая встреча с Игорем Хиловым. Встреча состоится в рамках выставочного проекта к 65-летию кукольного объединения киностудии «Союзмультфильм» на VII Санкт-Петербургском международном культурном форуме.

Знаменитый мастер-кукольник Игорь Хилов расскажет о том, как создается кукольный герой: от эскиза до актера. Мастер поделится своим опытом работы на разных проектах, включая полнометражный кукольный проект киностудии «Союзмультфильм» — мультфильм «Гофманиада», декорация которого представлена на выставке «В главных ролях. Кукольные эксперименты «Союзмультфильма».

Игорь Хилов расскажет, на что нужно обращать особое внимание, когда делаешь куклу для мультфильма, какие использовать материалы; покажет уникальные фотографии и видео творческого процесса.

9 ноября в 19:30 в Порядке слов пройдет презентация нового выпуска «Лесной газеты».

«Лесная газета» — это художественный проект о природе, выпуски которого публикуются на сайте. Начиная с 2013 года проект искал свои способы понимания живых сред, отталкиваясь от вопроса «Что такое природа?», двигаясь параллельно с распространением повестки антропоцена и новых материальностей, но конструируя себя на основе иных видов практик и чувственностей: художественных, «полевых», игровых, подражающих.

В октябре вышел десятый выпуск Лесной газеты. Он отмечает новый и значимый перелом в практике и политике проекта.

На встрече инициатор проекта, художник Илья Долгов расскажет о жизненном цикле «Лесной газеты», о её тактиках и изменениях, а участвовавшие в 10-м выпуске Александра Абакшина, Жанна Долгова, Саша Зубрицкая, Никита Сафонов и Растительный вестник подробнее остановятся на его содержании.

16 ноября в 18:30 в Порядке слов в рамках VII Санкт-Петербургского международного культурного форума состоится презентация изданий Госфильмофонда России, который в этом году отмечает свое 70-летие. В презентации примут участие авторы книг, а также киновед, консультант Госфильмофонда России, художественный руководитель фестиваля архивного кино «Белые столбы» Петр Багров.

Презентация нового номера журнала «Киноведческие записки».

«Киноведческие записки» — главный в стране историко-теоретический журнал, посвящённый вопросам киноискусства — не выходил три года. Теперь выпуск номеров возобновился. Тема нового 111-го номера — киноархивы. Значительная часть материалов посвящена Госфильмофонду России: это воспоминания представителей разных поколений сотрудников, статьи 1960-х, когда сформировалась своеобразная «Белостолбовская школа киноведения», публикации из архива. Большая подборка документов с комментариями Наума Клеймана посвящена фильму с одной из самых сложных архивных судеб — «¡Que viva Mexico!» Сергея Эйзенштейна. Текстологические принципы реконструкции фильмов, сформировавшиеся в разных странах, рассматриваются в статьях киноведов из Госфильмофонда и их коллег из Германии, США, Чехии, Нидерландов и других стран. Отдельная тема номера — утраченные и вновь обнаруженные фильмы. По результатам опроса ведущих историков кино составлен список сотни наиболее значимых потерь за всю историю русского/советского кино. И, как бы в ответ на это, публикуется статья о картинах, обнаруженных в Госфильмофонде за последнее десятилетие.

Номер представит Петр Багров, художественный руководитель фестиваля архивного кино «Белые Столбы», консультант Госфильмофонда России.

Презентация книги «Плачьте, но снимайте!».
Автор-составитель Валерий Фомин при участии Владимира Михайлова и Варвары Ждановой, составление указателя — Тамара Сергеева.

«Плачьте, но снимайте!» — первая публикация монтажных листов операторов, снимавших на фронтах Великой Отечественной войны. Монтажный лист — это запись того, что удалось заснять оператору за определённый промежуток времени. С указанием места и даты съёмок, фронта, людей, которые попали в кадр: солдат, офицеров, местных жителей. По этим документам — и только по ним — можно понять, что конкретно каждый оператор снимал на фронте. До сих пор авторы многих кадров военной хроники — в том числе, и канонических — были неизвестны не только широкому зрителю, но и специалистам. Эта книга помогает восстановить справедливость. Книга снабжена уникальным справочным аппаратом, содержащим сведения обо всех людях, чьи имена упомянуты в монтажных листах.

Валерий Фомин — известный российский киновед, историк кино. Действительный член киноакадемии «Ника». Лауреат премий Союза кинематографистов, Гильдии киноведов и кинокритиков, фестиваля «Белые Столбы».

Презентация книги Александра Дерябина «Создатели фронтовой кинолетописи».

Уже в первое послевоенное десятилетие историки и киноведы пытались составить полный список сотрудников фронтовых киногрупп — операторов, звукооператоров, режиссёров. До недавнего времени называлось и приблизительное общее количество — «около 260». Книга Александра Дерябина кардинально меняет наше представление о составе фронтовых киногрупп. Здесь представлены полные биографии и фильмографии 415 кинематографистов, снимавших на фронтах Великой Отечественной. Многие биографии опубликованы впервые, все фильмографии уточнены и дополнены. Публикуются и фотографии кинематографистов — в тех случаях, когда их удалось разыскать. Мы впервые можем увидеть лица тех, кто запечатлел войну: до выхода этой книги большинство из них были лишь фамилиями в титрах.

Александр Дерябин — киновед, историк кино. Лауреат премий Гильдии киноведов и кинокритиков, фестиваля «Белые Столбы». Награжден почетной медалью фестиваля «Дни немого кино» в г. Порденоне.

15 ноября в 19:00 в Порядке слов в рамках VII Санкт-Петербургского международного культурного форума состоится встреча с легендой японского кинематографа Киёси Куросавой и специальный показ фильма «Путешествие к берегу». Событие пройдет при поддержке Японского фонда и компании Cool Connections.

Киёси Куросава — автор самобытных хорроров, психологических драм и даже готических триллеров. В конце 90-х Киёси снискал репутацию культового андеграундного режиссера, а уже в нулевых его фильмы стали получать благосклонные реакции критиков и награды на крупных международных фестивалях (в копилке Куросавы три награды Каннского кинофестиваля).

«Путешествие к берегу» (2015) удостоен приза за лучшую режиссуру в программе «Особый взгляд» Каннского фестиваля. В центре сюжета — мистическая романтическая история. Муж героини, погибший три года назад, вдруг возвращается домой и предлагает жене отправиться в путешествие по тем местам, которые смогут объяснить, что произошло с ним за последние три года.

Путешествие к берегу / Kishibe no tabi
Режиссер: Киёси Куросава
Сценарий: Киёси Куросава, Такаси Удзита, Кадзуми Юмото
В главных ролях: Эри Фукацу, Таданобу Асано, Масао Комацу, Мика Мураока, Тэцуя Тиба
Япония / 2015 / 127 мин

Вход свободный. 18+

14 ноября в 20:00 в Порядке слов в рамках VII Санкт-Петербургского международного культурного форума состоится творческая встреча с Эвой Орбанц. В программе встречи — разговор о книге «Съёмки „Луизианской истории“ — дневник Хелен ван Донген» и показ фильма «Луизианская история» Роберта Флаэрти. Модератором вечера выступит киновед и историк кино Петр Багров.

В этой книге подробно описывается процесс создания самого красивого и амбициозного фильма Роберта Флаэрти «Луизианская история» (1948). В основе книги лежит дневник Хелен ван Донген, помощника продюсера и монтажёра у Флаэрти, пионера среди женщин-монтажёров.

Эти содержательные заметки, никогда ранее не публиковавшиеся, а также эссе Мэри Ли Бэнди, Ричарда Барсама и Эвы Орбанц описывают творческое партнерство ван Донген с Флаэрти. Они также помогают понять и увидеть изнутри мир документального кинематографа в Нью-Йорке 1930-х и 1940-х годов. Иллюстративный материал включает кадры из кинофильмов, рабочие документы и архивные фотографии.

Эва Орбанц родилась в Берлине в 1942 году. Работала в Немецкой кино- и телеакадемии Берлина. В этот период испытала интенсивный интерес к кинопроизводству и истории кино. Обучалась как архивист фильма в Бельгийской королевской синематеке в Брюсселе и в Британском институте кинематографии в Лондоне. с 1973 года работала на разных должностях в Музее кино и телевидения «Немецкая Кинематека», с 1982 года — куратор киноотдела кинематеки, с 2008 года — старший куратор специальных проектов. Занималась организацией мероприятий, проектов и публикаций для Кинематеки, в том числе лекционных туров.

Была членом жюри на международных кинофестивалях в Ньоне (Швейцария), Чикаго (США) и Каламате (Греция).

Член Исполнительного комитета Международной федерации киноархивов (FIAF) с 1981 по 2009 год; Генеральный секретарь FIAF с 1989 по 1995 год; Президент Федерации FIAF с 2003 по 2009 год. С 2009 — почётный член FIAF. С 2012 года: почетный член Китайского киноархива в Пекине.

13 ноября в 19:30 в Порядке слов в рамках цикла Лакан-ликбез Александр Смулянский прочтет лекцию «Публичность и психотическое измерение».

Вторая половина XX века прошла под знаком большого философского проекта, сопрягающего публичность и общественное благо. Способность субъекта занять публичную позицию представлялась ключом к разрешению социальных апорий и регулировке конфликта частных и общих интересов. При этом сам концепт публичности основывался на «чистоте перевода» частного мнения на уровень массовой трансляции — предполагалось, что способность субъекта нечто сообщать не претерпевает никаких изменений оттого, что она получает более широкую аудиторию. Психоаналитический угол зрения сообщает иной взгляд на вещи, показывая, что совершаемые субъектом заявления и действия находятся в связи с теми изменениями, которые с его точки зрения претерпевает адресат, в ряде случае представляющий массовую аудиторию. Совершаемые с ней операции со стороны публичного лица находятся в регистре психотического симптома, объясняющего, по какой причине субъект настаивает на координатах собственного желания.

11 ноября в 17:00 в Порядке слов с докладом «Новые феминистские онтологии» выступит философиня и киберфеминистка Алла Митрофанова. Встреча и дискуссия пройдут в рамках семинара Ф-письмо.

Поле современных философских дискуссий разделяется на наших глазах на два ареала: спекулятивный реализм и новый материализм. Есть наблюдение, что новый материализм связан более с феминистской философской традицией, а спекулятивный реализм приходит из «нейтральной» академической традиции. Если это так, то и этико-политические следствия могут быть различны. Попробуем рассмотреть несколько недавних полемик. В качестве подготовительно текста можно прочесть предисловие Катрин Бихар к сборнику «Объектно-ориентированный феминизм» (ООФ), который вывешен в группе Ф-письмо в Фейсбуке.

8 ноября в 19:30 в Порядке слов состоится презентация сборника «Петров-Водкин: в центре Жизни Жизней», вышедшего в издательстве «АРКА». Событие приурочено к 140-летию со дня рождения К. С. Петрова-Водкина.

«В центре Жизни Жизней» -- слова из дневника К. С. Петрова-Водкина, которые отражают суть книги, посвященной его жизни в послереволюционную эпоху. Сборник материалов включает в себя уникальный дневник Петрова-Водкина «История одного рождения», полный вариант воспоминаний дочери художника Е. К. Дунаевой «Прикосновение к душе», воспоминания Л. Л. Урлауба о своем друге Петрове-Водкине и воспоминания В. А. Пушкарева о «втором открытии» художника в середине шестидесятых годов. В книгу включены статьи искусствоведов С. М. Даниэля и Н. П. Хмелевой о творчестве художника в 1920-е – 1930-е годы, тексты интервью и выступлений самого художника, в которых он подробно рассказал о своем творчестве, об отношении к искусству и жизни. Книга богато иллюстрирована; кроме широко известных работ мастера, приведены десятки архивных рисунков и набросков, а также множество редких фотографий.

Материалы и документы о жизни и творчестве отца долгое время собирала Елена Кузьминична Дунаева. После ее смерти поиски и работу продолжили внучка Кузьмы Сергеевича Зинаида Павловна Барзилович и ее муж, составитель книги Александр Владимирович. Вместе с научным редактором издания Любовью Юрьевной Прохоровой они примут участие во встрече, расскажут о книге, ответят на вопросы читателей.