Не столь отдалённое будущее. Всё человечество умерло от охватившей его бесчеловечной, неудержимой похоти. Вернее — застыло, время замерло. Осталось только двое — Саша и Кирилл (ансамбль the same).
Слившись подобно Саламкиде и Гермафродиту в исполняемой ими музыке, ставшей философским камнем, даровавшим им вечную жизнь, они бродят по опустевшему городу, наполняя его музыкой, с миссией найти то исполнение, которое спасёт человечество. Но для самих героев их миссия далеко не на первом месте. Сашу и Кирилла направляют живущие у них в головах и находящиеся в телепатической связи Пэтти и Джимми.

Режиссёр: Пётр Жуков
Сценарий: Пётр Жуков, Кирилл Широков
Операторы: Никита Павлов, Пётр Жуков
Композитор: Кирилл Широков
Художники: Екатерина Гаврилова, Мария Ладен
В главных ролях: Саша Елина, Кирилл Широков
Закадровый голос: Маруся Климова

• Главные роли в фильме исполняют подлинные участники ансамбля the same — композитор, поэт, импровизатор Кирилл Широков, музыкант и куратор Саша Елина.
• В первой серии звучат мелодии из цикла ‘everyday melodies’ Кирилла Широкова.

Ансамбль «the same» — Кирилл Широков (клавишные, объекты) и Саша Елина (флейта, голос, объекты, фортепиано) — необычное явление для московской сцены новой музыки, возникшее в 2013 году. Постоянному расширению репертуара и разнообразию программ они предпочитают прицельное всматривание в место и время, подбирая произведения и продумывая импровизации из расчёта на исполнение их в конкретном пространстве в конкретное время года и суток.

Петр Жуков — художник, куратор. Выпускник МГУ им. М. Ю. Ломоносова (2005) и Московской школы фотографии и мультимедиа им. А. Родченко (2009). Участник объединения Вверх! Основатель «7th Floor Radio».
Петр Жуков работает на стыке кино и видеоарта и исследует проблематику мифа в культуре. Его подход — перформативное взаимодействие с пространствами культуры и дальнейшая переработка собранного материала с целью воссоздания определенных чувств. В настоящее время Пётр работает над соединением нарративной видеорепрезентации с живыми выступлениями и музыкой.

27 октября в 19:00 в Порядке слов в рамках Форума Независимого Театра «Площадка vol.1» пройдет лекция журналиста и критика Алексея Киселева. Темой лекции-исследования станет одна из наиболее острых и болезненных проблем современного театра: «От чего зависит независимый театр».

«В Петербурге уже несколько лет с разной степенью активности действует ряд независимых театральных группировок — театры „Тру“, „Организмы“, „Morph“, „Lusores“ и наверняка еще кто-то. Коллективы окрепли, стали гастролировать, и если некоторое время назад продукт их деятельности мало кто всерьез воспринимал, то проверка временем показала: мы имеем дело с петербургской волной необузданного маргинального театра. Какого не то что в Москве, но и в мире нет вовсе...» (А. Киселев)

Алексей Киселев — театровед, театральный критик, обозреватель журнала «Афиша». Главный редактор журнала «Реплика» (2011-2013). Программный директор фестиваля «Текстура» (2013). Член экспертного совета фестиваля «Золотая маска» (2014-2015). Публикуется на порталах о культуре «Афиша-Воздух», Театрall, Colta, Oteatre.Info, в журнале «Афиша», в «Петербургском театральном журнале» и др. Лекции Алексея это: «Краткая история новейших театральных форм»; «Театр в голове: почему нам одно нравится, а другое нет»; «Из чего состоит современный театр» и др. В рамках Форума Независимого Театра «Площадка vol.1» Алексея можно будет увидеть 27 октября с лекцией «От чего зависит независимый театр» в Порядке Слов.

26 октября в 19.30 в Порядке слов состоится лекция и презентация книги известного российского ученого-политолога, профессора ЕУСПб Григория Голосова «Сравнительная политология и российская политика, 2010–2015» (Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2016). Григорий Васильевич расскажет о своей новой книге и прочтет лекцию «Разновидности авторитаризма».

Статьи автора, вошедшие в издание, впервые можно прочесть на русском языке, ранее они публиковались на английском в ведущих мировых научных журналах по политологии в 2010–2015 гг. Основные темы статей — демократия и электоральный авторитаризм, формирование партийных систем в России и за рубежом, механизмы функционирования и политические последствия избирательных систем, представительство женщин в законодательных органах власти, политические процессы в регионах России.

20 октября в 19:30 в Порядке слов состоится презентация книги Курта Флаша «Почему я не христианин» (Издательство Ивана Лимбаха, 2016). Книгу представят переводчик Ирина Алексеева и научный редактор Татьяна Литвин. В вечере также примут участие: Вадим Лурье (НИУ ВШЭ, научный журнал «Scrinium»), Роман Светлов (РХГА), Жанна Кормина (НИУ ВШЭ), Марианна Шахнович (СПбГУ), Денис Игнатьев (РГПУ им. А.И. Герцена), Михаил Куртов (Институт технотеологии), Григорий Беневич (РХГА).


Название этой научной исповеди отсылает к знаменитому эссе Бертрана Рассела 1927 года. Критика Флаша направлена на католическое и протестантское вероучения, а не на состояние Церквей. По мнению философа, именно сейчас, когда христианство громко требует политического и общественного влияния, особенно важно исследовать его «шансы на истину». Опираясь на источники, Флаш поясняет, почему не может использовать их в дальнейшем. Объективность научного метода автор использует для того, чтобы ответить на вопрос, который традиционно считают одним из самых личных: философ аргументированно объясняет, почему он — не христианин.


Курт Флаш (р. 1930) — немецкий философ, специалист по средневековой философии и теологии. Лауреат многих престижных премий, в том числе премии Зигмунда Фрейда за научную прозу, премии Ханны Арендт. На немецком языке книга «Почему я не христианин» была впервые издана в 2013 году.

Ирина Алексеева — известный переводчик, автор книг и учебников по теории перевода, руководитель Высшей школы перевода при РГПУ им. А. И. Герцена. В ее переводах изданы И.-В. Гете, Г. Гессе, Г. Майринк, Э.-Т.-А. Гофман, П. Низон, Й. Шимманг, Э. Елинек, «Полное собрание писем В.А. Моцарта».

Татьяна Литвин — кандидат философских наук, доцент (Санкт-Петербургский христианский университет), специалист по философской антропологии и философии истории, преподаватель Высшей религиозно-философской школы в Санкт-Петербурге.

19 октября в 19:30 в Порядке слов Александр Смулянский прочтет лекцию «Симптоматология материнства» в цикле Лакан-Ликбез.

В западной педагогической культуре материнство представляет собой институт, регулирующий обязанности субъекта, осуществляющего материнский уход, и в высшей степени безразличный к структурному устройству этого субъекта. Наследующий Фрейду семейный психоанализ не меняет этой картины, поскольку материнский субъект, представленный в нем со стороны «связи с ребенком», даже в таком виде не выходит за пределы чисто служебной инстанции, поддерживающего объекта. Это не только оставляет за бортом вопрос о том, как организуется субъективация, помеченная материнством, но и в еще меньшей степени позволяет исследовать то, что остается в этой субъективации появлением ребенка не затронутым, притом что, согласно лакановскому подходу, именно этот неисследованный уровень материнского желания влияет на ребенка в наибольшей степени.

16 октября в 19:30 в Порядке слов Алексей Гусев покажет картину «Зима» Марселя Ануна в цикле Невиданное кино.

За двадцать лет до «Времён года» Ромера были другие «Времена года», и поставил их режиссёр по имени Марсель Анун. Как и многие его коллеги-сверстники в 60-е годы, Анун стал режиссёром, потому что увидел фильмы Брессона, — но это именно о нём Йонас Мекас сказал: «Важнейший французский кинематографист со времён Брессона». Модную в ту эпоху идею о том, что фильм — это, в конце концов, лишь след опыта съёмок фильма, Анун довёл до того предела, куда не добирались ни Роб-Грийе, ни сам Годар (кстати сказать, Ануном восхищавшийся): любой его фильм — в буквальном смысле история собственных съёмок. Любой; особенно — из тетралогии «Времена года»; особенно — «Зима». Не самый знаменитый фильм в творчестве Ануна, не самый радикальный, — но, возможно, самый откровенный. По крайней мере, именно в «Зиме» Идея Кино артикулирована Ануном с такой картезианской ясностью, какой он редко достигал даже в своих теоретических трудах. Тех, что во Франции принято издавать под одной обложкой с брессоновскими.

16 октября в 18:30 в Порядке слов состоится презентация книги «Москва: архитектура советского модернизма. 1955–1991. Справочник-Путеводитель» (Garage, 2016). Книгу представит одна из авторов, историк архитектуры Анна Броновицкая.

В книге «Москва: архитектура советского модернизма. 1955–1991. Справочник-путеводитель» описывается около 100 объектов самой неоцененной эпохи советской архитектуры. Это первый путеводитель по Москве, который рассматривает как целостное явление архитектуру тридцатилетия от Хрущёва до Горбачёва — от наивного модернизма оттепели до постмодернизма, включая Дворец пионеров, Останкинскую телебашню, кинотеатр «Россия», здание ТАСС, «золотые мозги» Академии наук, а также менее известные проекты, например, «Дом нового быта» или музей АЗЛК. Авторы предлагают увидеть эти неоднозначные сооружения в широком историческом, культурном и политическом контексте, а также на фоне мировой архитектуры второй половины ХХ века.

15 октября в 19:30 в Порядке слов состоится творческий вечер Вадима Хохрякова «Сказки для своих».

Вадим Хохряков, известный петербургский коллекционер фольклора, сказочник и перформер, расскажет и покажет свои новые сказки:

• «Капибар, капибар, капибар». История одной любви, роуд-муви-постфольклор.
• «Виноград и черноплодная рябина» Осенний водевиль. Маленькая драма на тарелке.

Специальный гость мероприятия: женский вокальный ансамбль «Чивадеше»

14 октября в 19:30 в Порядке слов в цикле «Визуальная антропология» Илья Утехин покажет картину «Жизнь без слов» (Адам Айзенберг, 2011, Турция, Никарагуа).

Глухие брат и сестра выросли на отдаленной ферме в Никарагуа; с родными они общались, не пользуясь языком. Фильм прослеживает, как занятия жестовым языком открывают для них мир общения при помощи слов.

• Фильм будет на испанском и никарагуанском жестовом с английскими субтитрами
• Показ приурочен к международному месяцу альтернативной коммуникации. Российские профессионалы, родители и пользователи альтернативной коммуникации в первый раз готовятся отмечать международный месяц альтернативной коммуникации и привлечь к людям, использующим ее, внимание общества..

13 октября в 19:30 в Порядке слов профессор теории коммуникации в Государственном Университете штата Нью Йорк в Кортлэнде Джон Хартсок прочтет открытую лекцию «Литературное в журналистике».
Как форма откровения культуры, литературно-художественная журналистика или документальная литература обещает восстановить связь между отчуждением, навязанным технотронными дискурсами, и субъективным миром читателей, тем самым, в котором светская мифология сформирована культурой. Недавнее присуждение Нобелевской премии по литературе писательнице из Беларуссии, работающей в жанре документальной литературы, придает актуальности данной теме.
Профессор Джон Хартсок изучает особенности литературной журналистики США и других стран как формы критики культуры. Он является автором книги «История Американской литературной журналистики: возникновение современной формы», в которой впервые рассматривается этот феномен. Одна из его последних книг «Литературный журнализм и эстетика опыта», в которой исследуются аспекты литературного и документального жанра с целью поиска их места среди доминирующих дискурсов современности.