История литографии в России насчитывает около двух столетий, однако так случилось, что именно 1930-е годы стали ее кульминацией, "золотым веком". Художники "ленинградской школы" внесли свою неповторимую лепту в развитие этого жанра. Станковая литография исполняла роль народного лубка: она доказывала, что настоящее искусство - это не только картины маслом в золоченых рамах. Как и старые русские лубки, литографии 1930-х сегодня превратились в объекты собирательства. Когда-то их использовали по прямому назначению: вешали на стены жилищ, общественных учреждений, клубов и домов культуры, дарили по праздничным случаям. Не все листы успешно прошли испытание временем. Многие приходили в негодность, бумага выгорала, поскольку мало кто думал о сохранности их как произведений искусства. Их становилось все меньше и меньше. Больше всего повезло листам, которые художники хранили у себя в папках, дорожа подарками коллег и друзей, сохранив их в блокаду. Были и пробные (промежуточные) оттиски, уникальность которых еще более очевидна. Издание сформировано из таких "пробников". На них не стоит штамп мастерской, что означает их внетиражность, они носят лабораторный характер и являются "кухней" художника. Часто неожиданные эффекты, рожденные процессом печати, делают оттиски неповторимыми. В альбоме воспроизведены 250 литографий из частных коллекций и собрания эстампов Российской Национальной Библиотеки (Санкт-Петербург). А именно листы из ленинградских домашних папок художников: В.Курдова, Н.Тырсы, И.Титова, А.Пахомова, Ю.Васнецова, Г.Верейского, Н.Кострова, А.Якобсон; из архивов искусствоведов: В.Воинова, Ю.Русакова, П.Корнилова, С.Алянского, Б.Суриса, которые были настоящими знатоками гравюры вообще и станковой литографии в частности.